أناشيد إيبيزا: كيف علمت جزيرة صغيرة في البحر الأبيض المتوسط العالم كيفية الاحتفال

دعونا نلقي نظرة على بعض الأمثلة. تأخذنا صرخة طائر النورس إلى شاطئ البحر، وصوت محرك ميرلين يأخذنا إلى معركة بريطانيا، ويمكن للقضبان الافتتاحية لـ «Insomnia» التي تنطلق من زوج من مكبرات الصوت المبيضة بالشمس في الساعة 3 صباحًا أن تنقل جيلًا كاملاً إلى إيبيزا بشكل أسرع من رحلة Ryanair ذات الرياح الخلفية

اليوم، موسيقى الرقص موجودة في كل مكان. إنه موجود في الصالات الرياضية ومحلات السوبر ماركت، ويتم لعبه حتى أثناء مباريات كرة القدم. تتميز إعلانات شركات التأمين الآن بالإيقاعات التي تضع أقدامنا في النقر بينما نفكر في مكافآت عدم وجود مطالبات.

لكن هذه الإيقاعات الكلاسيكية بدأت، بشكل أو بآخر، على جزيرة صخرية صغيرة في البحر الأبيض المتوسط حيث لم يكن أحد متأكدًا تمامًا من اليوم. هذه الجزيرة هي، بالطبع، إيبيزا؛ مكان أصبح فيه النوم اختياريًا، وأصبحت القمصان غير ضرورية، وتم ترك الفطرة السليمة عند مراقبة الجوازات.

مفهوم الولادة

في السبعينيات وأوائل الثمانينيات، لم تكن إيبيزا صاروخًا ترفيهيًا موجهًا بالليزر كما هو الحال اليوم. لقد كان مزيجًا غريبًا من الهيبيين والفنانين والمتسولين والأوروبيين الأثرياء الذين اكتشفوا أن الحياة كانت أكثر متعة عند إجرائها في الهواء الطلق مع كوكتيل في متناول اليد. ثم حدث شيء رائع.

هربت الموسيقى من أقفاصها.

في أماكن أخرى من أوروبا، تميل النوادي الليلية إلى العمل مثل المنشآت العسكرية. لعب دي جي نوعًا معينًا. تم اتباع القواعد. كان هناك النظام والهيكل والقدرة على التنبؤ.

نظرت إيبيزا إلى هذا المفهوم واستجابت بتجاهل. في أماكن أسطورية مثل Amnesia و Pacha Ibiza ولاحقًا Space Ibiza، بدأ منسقو الأغاني في مزج الأشياء التي لم يكن من المفترض أن تتوافق معًا. القليل من الديسكو ولمسة الروح وبعض الموسيقى الإلكترونية الأوروبية.

ربما حتى دفقة من الصخور وصلت إلى الدرجة. أصبحت النتيجة معروفة باسم صوت البليار. كانت السمة المميزة لها بسيطة. لا أحد يستطيع تعريفه بشكل صحيح.

جميع صحفيي الموسيقى المروعين، الذين يكسبون رزقهم من وضع ملصقات على الأشياء. لكن الأندية أحبته. لم تكن فلسفة البليار تدور حول الأنواع، بل كانت تدور حول المشاعر. إذا كان الرقم القياسي يعمل مع شروق الشمس فوق البحر الأبيض المتوسط ووقف مئات السياح المحيرين قليلاً وهم يتأرجحون في مراحل مختلفة من حروق الشمس، فإنه ينتمي إلى إيبيزا. من هذه البوتقة الموسيقية الفوضوية الرائعة ظهرت أسس ثقافة النادي الحديثة

جاء الانفجار الحقيقي في أواخر الثمانينيات. وصل المصطافون البريطانيون واختبروا نوادي إيبيزا وعادوا إلى ديارهم حاملين حكايات بدت وكأنها تقارير من حضارة اكتشفت حديثًا

الاعتمادات: بيكسلز؛ المؤلف: فيدان مامادلي؛

سرعان ما ظهرت حفلات المستودعات في جميع أنحاء بريطانيا.

انفجر Acid House، ووصل الصيف الثاني من الحب. فجأة، لم تعد موسيقى الرقص شيئًا غريبًا يحدث في أوروبا القارية. لقد أصبحت قوة ثقافية.

الموسيقى التصويرية للثورة

جاءت الموسيقى التصويرية لهذه الثورة من مجموعة رائعة من الفنانين. خذ فيثليس.

لا يزال فيلم «Insomnia» أحد أعظم الأرقام القياسية للنادي على الإطلاق. إنها في الأساس أغنية عن عدم القدرة على النوم، وهو أمر محظوظ لأنه لم يكن أحد في إيبيزا نائمًا على أي حال. ثم كان هناك العالم السفلي مع «بورن سليبي». كان هذا رقمًا قياسيًا نجح بطريقة ما في أن يبدو مبتهجًا ومقلقًا بعض الشيء في نفس الوقت. أصبح النشيد غير الرسمي لجيل كامل من الأندية الذين لم يتمكنوا من تذكر المكان الذي أوقفوا فيه دراجاتهم البخارية المستأجرة بالضبط

وفي الوقت نفسه، ابتكر روبرت مايلز «الأطفال»، وهي تحفة فنية تعمل على البيانو شعرت كما لو أن شخصًا ما قد عبأ بطريقة ما شروق الشمس على البحر الأبيض المتوسط. لا تزال واحدة من أجمل قطع الموسيقى الإلكترونية التي تم إنتاجها على الإطلاق.

ثم جاء عمالقة النادي. بول أوكنفولد، كارل كوكس، بيت تونغ، ساشا وجون ديجويد. لم يكن هؤلاء مجرد دي جي. لقد أصبحوا مهندسين موسيقيين.

قبل إيبيزا، كان يُنظر إلى الدي جي إلى حد كبير على أنه الشخص الذي يضغط على اللعب في حفلات الزفاف. بعد إيبيزا، أصبح الدي جي النجوم الفعليين.

واليوم، يتصدرون المهرجانات ويسافرون على متن طائرة خاصة ويكسبون مبالغ من المال كانت مرتبطة سابقًا بلاعبي الدوري الإنجليزي الممتاز والممالك الأوروبية الصغيرة. بدأ هذا التحول في الجزيرة. انتشر التأثير عالميًا. ظهرت ترانس، وظهرت بروجريسيف هاوس، وتبعتها تيك هاوس أيضًا جنبًا إلى جنب مع ديب هاوس. في النهاية، كان هناك العديد من الأنواع الفرعية لدرجة أن موسيقى الرقص بدأت تشبه شجرة عائلة معقدة. يبدو أن كل عام ينتج فرعًا آخر، مثل مينيمال تكنو، بروغريسيف ميلوديك، وأورغانيك ديب، وأسموسفير هاوس. أومأت برأسي ببساطة وتظاهرت بأنني فهمت الفرق. بصراحة، ما زلت لا أملك أدنى فكرة.

ولكن على الرغم من كل التطورات التكنولوجية، وعلى الرغم من خدمات البث ووسائل التواصل الاجتماعي وشاشات LED الكافية لإضاءة بلد متوسط الحجم، فإن الجوهر لم يتغير بشكل ملحوظ. لا يزال الناس يسافرون إلى إيبيزا بحثًا عن نفس الشيء الذي سعوا إليه بالضبط قبل أربعين عامًا. لحظة، استمتع بغروب الشمس مع مقطوعة موسيقية مثالية تُعزف في اللحظة المناسبة تمامًا. لأن هذا ما تقدمه دائمًا أناشيد إيبيزا الرائعة

الاعتمادات: Pexels؛ المؤلف: سيباستيان كومان ترافيل؛

إنها ليست مجرد موسيقى، إنها إحساس بالمكان. استمع إلى «Cafe Del Mar» من Energy 52، ويمكنك عمليًا شم رائحة هواء البحر. استمع إلى أغنية «For An Angel» لبول فان ديك وستقف فورًا على شرفة في مكان ما تشاهد فجر جزر البليار وهو يصل. العب «Sandstorm» من تأليف Darude، وكل شخص فوق سن الثلاثين يصاب فجأة بالرغبة في الإشارة إلى السماء

عاصمة الرقص

الشيء الرائع هو أن إيبيزا لم تكن تنوي أبدًا أن تصبح عاصمة موسيقى الرقص.

لقد حدث ذلك بشكل طبيعي.

لم يقم أحد بتكليف خطة تطوير استراتيجية.

لم يكن هناك كتاب أبيض حكومي. اجتمع الناس ببساطة، وتطورت الموسيقى، وانتشرت الأفكار، وغيرت جزيرة صغيرة مشمسة الثقافة العالمية عن غير قصد

اليوم، تهيمن موسيقى الرقص على الرسوم البيانية والمهرجانات ومحطات الراديو في جميع أنحاء العالم. يمكن العثور على الحمض النووي لإيبيزا في الأغاني المنتجة في لندن وبرلين وميامي وطوكيو وسيدني.

كل مهرجان حديث مدين بشيء لرواد البليار الأوائل. يتبع كل نجم دي جي مسارًا تم رسمه لأول مرة على الجزيرة. في كل مرة يرفع فيها حشد من الناس أيديهم في انسجام تام مع وصول النشيد البهيج إلى ذروته، فإنهم يشاركون في تقليد بدأ تحت نجوم البحر الأبيض المتوسط

لم تكن إيبيزا دائمًا مجرد مكان يزوره الناس لأنهم كانوا يحبون عطلة رخيصة وبعض أشعة الشمس. تميل كتب التاريخ إلى التركيز على الملوك والسياسيين والقادة العسكريين. لكن في بعض الأحيان تبدأ الثورات الثقافية في مكان آخر. في جزيرة إيبيزا، وجدت الثقافة جذورها على حلبة الرقص في الرابعة صباحًا، حيث يرتدي شخص ما النظارات الشمسية لمجرد أنها تبدو رائعة

هذه إيبيزا بالنسبة لك!