Vhilsia pidetään yhtenä viime vuosikymmenien merkittävimmistä taiteilijoista. Hänen taidettaan leimaa omaleimainen kaiverrustyyli, jossa yhdistyvät tekniikka ja yhteiskunnallinen toiminta, ja teoksissa esiintyy usein ihmisten kasvoja, jotka kohtaavat vaikeita taloudellisia tai yhteiskunnallisia paineita.

Näyttely kokoaa yhteen yli 70 rajoitettua painosta (joissakin lähteissä mainitaan yli 70, toisissa noin 73–75), joihin kuuluu silkkipainokuvia, grafiikkaa, paperille tehtyjä teoksia ja muita kokeellisia teoksia, jotka kääntävät hänen urbaanin kielensä intiimimmiksi muodoiksi, jotka sopivat gallerioihin ja kokoelmiin. Näyttely jäljittää, kuinka hänen visuaalinen tyylinsä kehittyi varhaisista stensiili- ja painotöistä monimutkaisiin sekatekniikkatöihin, jotka muistuttavat hänen suurikokoisia seinäteoksiaan.

Katso koko video täältä 👇👇👇


Näyttelyn keskeinen ajatus on, että ”erä” ei ole pelkästään jäljentämisen väline, vaan keskeinen osa hänen taiteellista toimintaansa: tapa testata materiaaleja, tehdä yhteistyötä ja tutkia teemoja kadulla hallitummassa ympäristössä.

Oletko käynyt MUDE:ssa katsomassa Vhilsin teoksia? Millaiset teokset kiinnostaisivat sinua siellä eniten?