Jak podaje agencja Lusa, jury wybrało Danielę Ângelo, Eduardo Antonio, Inês Mendes Leal, Marię Paz Aires, Sarę Graça, Sofię Mascate i Teresę Murta spośród 550 zgłoszeń.

Grupa ta zostanie zaprezentowana na wystawie w Muzeum Sztuki, Architektury i Technologii (MAAT) w Lizbonie w pierwszym kwartale 2027 roku.

Każdy finalista otrzyma 6 000 euro na realizację dzieła, które zamierza zaprezentować na wystawie, a organizatorzy mogą również przyznać wyróżnienie w wysokości 5 000 euro jednemu z wybranych artystów.

O ostatecznym zwycięzcy zadecyduje odrębne jury, w skład którego wejdą artyści Graça Morais, Pedro Cabrita Reis i Pedro Calapez, a także inne osobistości ze świata sztuk wizualnych z Portugalii i zagranicy.

Listę finalistów wybrała komisja w składzie: dyrektor MAAT João Pinharanda, historyk sztuki Catarina Rosendo oraz kuratorka Eva Mendes; ta trójka będzie kuratorować wystawę i śledzić rozwój projektów artystów przed jej otwarciem.

Pinharanda powiedział, że przy wyborze skupiono się na artystach, którzy dopiero zaczynają zdobywać pozycję na portugalskiej scenie artystycznej, a już wykazują zdolność do rozwijania charakterystycznego języka artystycznego.

Prace zakwalifikowane do finału odzwierciedlają szerokie spektrum podejść do sztuki współczesnej, obejmujące malarstwo, rzeźbę, fotografię, instalacje, dźwięk i ruchome obrazy.

Poznaj finalistów

Urodzona w Almadzie w 1996 roku Daniela Ângelo mieszka i pracuje w Lizbonie. Studiowała fotografię w Ar.Co – Centrum Sztuki i Komunikacji Wizualnej. Jej ostatnie wystawy indywidualne to „Quimera” w Galerii Francisco Fino w 2025 roku oraz „Ovo Celeste” w Convento dos Capuchos w 2024 roku. W 2024 roku otrzymała stypendium w ramach partnerstwa między Atelier-Muzeum Júlio Pomara a Residency Unlimited w Nowym Jorku oraz została nominowana do udziału w Plat(t)form – inicjatywie organizowanej przez szwajcarskie Fotomuseum Winterthur.

Eduardo Antonio, urodzony w 1991 roku w São José do Rio Preto w Brazylii, początkowo studiował kinematografię w Brazylii, a następnie ukończył studia magisterskie z malarstwa na Wydziale Sztuk Pięknych Uniwersytetu w Lizbonie, gdzie obecnie mieszka i pracuje. Malarstwo stanowi centralny element jego twórczości, która bada relacje między tym, co widzialne, a nieświadomością, czerpiąc inspirację ze snów, ciszy, nocy i folkloru. Od 2021 roku wystawiał swoje prace w Portugalii, Brazylii, Francji, Hiszpanii i Anglii.

W Lizbonie mieszka również artystka multidyscyplinarna Inês Mendes Leal, urodzona w 1997 roku. W swojej twórczości bada, jak powietrze oddziałuje na przedmioty oraz w jaki sposób ruch, którego nie da się bezpośrednio dostrzec, można odtworzyć w przestrzeni wystawowej.

Maria Paz Aires, urodzona w Porto w 1998 roku, dzieli swój czas między Lizbonę a Bazyleę w Szwajcarii, gdzie mieszka i pracuje. Po ukończeniu studiów rzeźbiarskich na Wydziale Sztuk Pięknych Uniwersytetu w Lizbonie wypracowała podejście łączące rzeźbę, rysunek i instalację. W 2025 roku ukończyła studia magisterskie w Institut Art Gender Nature w Bazylei.

Urodzona w Lizbonie w 1993 roku Sara Graça działa między stolicą Portugalii a Londynem. Jej twórczość obejmuje instalacje, rzeźbę, rysunek, fotografię i film, kwestionując ideę stałej tożsamości indywidualnej poprzez motywy porowatości i nietrwałości. W latach 2025–2026 zaprezentowała wystawę indywidualną „Boa Good Sorte Luck” w Culturgest w Lizbonie. Została również wybrana do brytyjskiego programu New Contemporaries, w ramach którego w 2025 roku wystawiała swoje prace w londyńskim Institute of Contemporary Arts.

Sofia Mascate, urodzona w Abrantes w 1995 roku, mieszka i pracuje w Wiedniu w Austrii. W 2020 roku ukończyła studia magisterskie z malarstwa w Hamburgu w Niemczech, a następnie w 2024 roku studia magisterskie z krytyki sztuki na Akademii Sztuk Pięknych w Wiedniu. Jej ostatnie wystawy indywidualne to „Frame Job” we Frankfurcie, „Gilded Cage” w Wiedniu oraz „Pick Me” w Kolonii. W 2024 roku zajęła trzecie miejsce w konkursie Caixa Young Artists Competition i uczestniczyła w rezydencji UmbigoLAB x ArtWorks.

Siódma finalistka, Teresa Murta, urodziła się w Portugalii w 1993 roku, a obecnie mieszka w Berlinie w Niemczech. W swoich obrazach łączy elementy naturalne i sztuczne, aby zgłębiać fantazję, absurd i poetycką transformację rzeczywistości, tworząc nieoczekiwane alternatywne światy. Jej ostatnie wystawy to „85 Segundos Antes da Meia-Noite” w Lizbonie oraz „Lucid Daydream – Panorama of Contemporary Portuguese Art” w Galerii Miejskiej w Porto, odpowiednio w 2026 i 2025 roku. Prezentowała również swoje prace na wystawach indywidualnych w Nowym Jorku, Los Angeles, Bukareszcie i Londynie.

Wschodzący talent

Dotacje produkcyjne w wysokości 6 000 euro zostaną sfinansowane z dochodów z aukcji zorganizowanej podczas gali z okazji 20. rocznicy powstania Fundacji EDP.

Podczas tego wydarzenia zaprezentowano dzieła przekazane przez Graçę Morais, Pedro Cabrita Reisa i Pedro Calapeza, a cały dochód został w całości przeznaczony na wsparcie finalistów.

Ustanowiona w 2000 roku Nagroda Fundacji EDP dla nowych artystów jest przyznawana co dwa lata i ma na celu wyróżnienie artystów, których kariera wciąż się rozwija i którzy nie zdobyli jeszcze powszechnego uznania.

Nie ma ograniczeń wiekowych, a konkurs obejmuje wszystkie formy sztuki wizualnej i plastycznej.

Zgłaszać się mogą artyści portugalscy, niezależnie od tego, czy mieszkają w Portugalii, czy za granicą, a także artyści zagraniczni mieszkający w tym kraju.

W ciągu dotychczasowych 15 edycji nagroda wyróżniła wielu artystów, którzy od tego czasu zbudowali ugruntowaną karierę, w tym Joana Vasconcelos, Leonor Antunes, Vasco Araújo, Carlos Bunga, João Maria Gusmão i Pedro Paiva, João Leonardo, André Romão, Gabriela Abrantesa, Priscilę Fernandes, Anę Santos, Marianę Silvę, Claire de Santa Coloma, Dianę Policarpo, Adrianę Proganó oraz Alice dos Reis.

Ustaw The Portugal News jako preferowane źródło wiadomości w Google

GoogleDodaj jako preferowane źródło w Google