Творческое начало
В детстве Кейли всегда любила рисовать. Творчество было в семье - ее отец был невероятным художником и графическим дизайнером, а мама также была очень искусна в искусстве. Но для нее это было не только стремление сделать пространство красивее для других. Это было глубокое внутреннее стремление к творчеству - работать на своих условиях, следовать своему ритму и доверять своим циклам.
Это внутреннее призвание в конце концов заставило ее принять смелое решение. Она бросила работу и дом, продала все, купила фургон и отправилась в путь - без запасного плана и без удаленной работы.
"Мне казалось, что у меня всегда было только одно призвание".
Идея создания фресок возникла после того, как она познакомилась с местным британским граффити-художником, известным как The Last One.
"Он рисовал потрясающие работы, просто веселясь, общаясь и двигаясь. Помню, я подумала: "Почему я не решила заняться этим раньше?"".
Как только появилась возможность, Кейли отправилась в магазин DIY, купила необходимые материалы и много аэрозольной краски. По выходным она рисовала в наушниках и с кофе в руках, полностью погружаясь в процесс.
Автор: aurikarte;
Влюбилась в Португалию
Ее партнер в то время упомянул, что у него есть знакомый в Португалии, который хочет открыть йога-шалу. Это стало ее первым официальным проектом.
"Мы переехали из Беркшира (Великобритания) в Португалию, и здесь я нарисовала свою первую мандалу. С тех пор я рекламировала эту мандалу и посвящала ей все свои работы".
В то же время она влюбилась в эту страну - ее пейзажи, ее общество, ее открытость, солнце, пространство. Все давало ей возможность дышать и творчески развиваться.
Автор: aurikarte;
Первый совет, который она дает всем, кто рассматривает возможность переезда в Португалию, прост: вещи движутся в португальское время. По ее опыту, они требуют времени. Это не похоже на Великобританию, где вы толкаетесь, суетитесь и форсируете возможности.
"Здесь продуктивность и успех случаются тогда, когда они случаются. Они приходят сами".
Приехав сюда с большой мотивацией и нетерпением, она постепенно научилась сбавлять обороты. Этот сдвиг дал ей больше пространства для творчества, больше времени, чтобы просто быть человеком, и больше ясности в том, чего она действительно хочет от жизни.
Автор: aurikarte;
Искусство рисования на открытом воздухе
Кейли любит тщательно планировать свои фрески. Композиция всегда продумана до мелочей. Однако, когда она рисует хорошо знакомые ей сюжеты, она работает по памяти и инстинкту, позволяя произведению разворачиваться естественно.
Живопись на открытом воздухе сопряжена с определенными трудностями - погода, сильное солнце, смещение теней. Естественное освещение очень важно, и она считает, что весна и конец лета - лучшие сезоны для рисования в Португалии.
Работа над фресками также требует физических усилий. Растяжка перед началом работы очень важна, она помогает телу чувствовать себя выровненным и готовым к долгим часам рисования.
Автор: aurikarte;
Когда люди видят ее картины на улице, им, естественно, становится любопытно, и это вызывает у них самую разную реакцию.
"Некоторые люди хлопают, некоторые машут руками, некоторые фотографируют. Некоторые останавливаются и смотрят, некоторые задают вопросы, а некоторые позже находят меня в социальных сетях и говорят, что им понравилось смотреть, как я рисую. Мне очень нравится любопытство людей и то, что они ценят искусство".
Кейли надеется подарить радость и красоту своими работами.
"Я надеюсь, что люди вспомнят о своей человечности и творческом потенциале, и им станет интересно, как это было сделано. Ничего слишком сложного. Просто приятный момент, когда они на секунду забывают, где находятся".
Ее любимые средства - акрил для фресок и масло для холста.
"Мне очень нравится работать с маслом, потому что оно дает гораздо больше возможностей. Я люблю смешивать, а масла позволяют это делать. Это очень любовный процесс".
Автор: aurikarte;
Творчество как исцеление
Наряду с настенными работами Кейли проводит творческие мастер-классы, помогая людям преодолевать творческие блоки с большей легкостью и уверенностью.
"Медитативный процесс - это большая часть работы. Я хочу, чтобы люди уходили с тем, что им нравится, ведь наша творческая энергия часто используется недостаточно, а она так важна для нашего благополучия".
Один из моментов преподавания остался с ней на всю жизнь. Однажды студент сказал ей, что ее стиль преподавания кажется добрым, конструктивным и поддерживающим, что это похоже на руководство, а не на инструктаж.
"Это было очень важно услышать. На самом деле я не считаю себя учителем".
Если она может помочь кому-то восстановить связь с творчеством - тем, что она считает основополагающим для радости и роста, - для нее это значимый успех.
Ее личное искусство продолжает развиваться. На него оказывают глубокое влияние эмоции, концепции и внутренние пейзажи. Она стремится к работам, в которых чувствуется одновременно реалистичность и абстрактность, приземленность и легкая загадочность.
Природа остается ее главным источником вдохновения - места с глубиной, контрастом, текстурой, водой и растениями. Все естественное, быстротечное и тихое.
Автор: aurikarte;
Где можно увидеть ее работы
Хотя многие из ее фресок находятся в частных помещениях, некоторые можно увидеть в общественных местах, включая ресторан Terra D'Alte - один из ее личных фаворитов, Olive Garden, LACO Hub и общественное пространство в Прайя-да-Луз.
А что бы она посоветовала творческим людям, рассматривающим возможность переезда в Алгарве?
"Не надейтесь, что вы быстро и легко заработаете на жизнь. Здесь расслабленная культура, но не успокаивайтесь. Любите то, что вы делаете, сохраняйте преданность делу, развивайте его и отдавайте ему все свои силы. Магия существует повсюду. Если вы согласны со своим сердцем, волшебство произойдет".
И по всему Алгарве ее стены продолжают оживать, тихо превращая пространство в моменты единения и красоты.
Чтобы узнать больше о Кейли, посетите сайт www.aurikart.com/ или следите за ней в Instagram @aurikarte.








