Vad innebär det egentligen att göra konst tillgänglig?

Det kan innebära att man kan gå in i ett galleri utan att känna att man måste ha någon särskild kunskap. Men tillgängligheten kan också börja mycket tidigare och på mycket enklare sätt: ett barn som får friheten att uttrycka något som det ännu inte kan sätta ord på, en familj som tillbringar en eftermiddag med att skapa något tillsammans, eller en möjlighet att träffa en verksam konstnär och upptäcka hur denne ser på världen.

I samtliga fall är den viktiga förändringen att gå från att observera kreativiteten till att delta i den.

Denna idé ligger till grund för en stor del av Sovereign Art Foundations arbete i Portugal, där programmen sträcker sig från uttryckskonstterapi för barn till kostnadsfria workshops för allmänheten, utställningar och initiativ som stöder professionella konstnärer. Aktiviteterna är medvetet varierade eftersom det inte finns något enda sätt att uppleva eller dra nytta av konst.

Källa: Bild tillhandahållen; Författare: Sovereign Art Foundation;

Olika utrymmen, olika syften

Kärnan i stiftelsens välgörenhetsarbete är Make It Better Portugal, stiftelsens program för expressiv konstterapi för barn och ungdomar.

Programmet leds av certifierade uttryckskonstterapeuter och bedrivs för närvarande i Lissabon, Estremoz och Algarve. Det handlar om strukturerade terapeutiska sessioner snarare än konstkurser. Tyngdpunkten ligger inte på konstnärlig förmåga eller att skapa ett färdigt verk, utan på att erbjuda en trygg miljö där kreativa processer kan främja kommunikation, självförtroende och känslomässigt uttryck.

Parallellt med detta terapeutiska arbete pågår ett separat program med kostnadsfria workshops för allmänheten.

Dessa sessioner har ett annat syfte. De är öppna för barn, familjer och ofta vem som helst som vill delta, och erbjuder möjligheter att experimentera, träffa konstnärer och helt enkelt njuta av att skapa något tillsammans.

Källa: Bild tillhandahållen; Författare: Sovereign Art Foundation;

Många av workshopparna utvecklas i samarbete med verksamma konstnärer, vars egna tekniker, material och idéer utgör utgångspunkten för en tillgänglig aktivitet. De senaste workshopparna har handlat om allt från collage och självporträtt till natur och skulptur, persisk berättarkonst, gemensamma installationer och filmskapande.

Det krävs ingen tidigare erfarenhet och, vilket är viktigt, det finns ingen press att skapa något ”bra”. Värdet ligger i deltagandet.

Kreativiteten sprider sig söderut

I september i år kommer det här samhällsprogrammet att nå Loulé för första gången, med en kostnadsfri familjeverkstad inspirerad av Algarves naturlandskap.

Workshopen äger rum på The Mill den 12 september och eftermiddagen inleds utomhus. Familjerna uppmuntras att ta det lugnt och titta närmare på omgivningen, observera färger, former och texturer innan de samlar in naturmaterial att använda i sina skapelser.

Workshopen är utformad för barn i alla åldrar i sällskap med en vuxen, vilket gör upplevelsen till något som familjerna kan delta i tillsammans snarare än en aktivitet där föräldrarna bara lämnar av barnen och väntar.

Källa: Bild från arrangören; Författare: Sovereign Art Foundation;

Arrangemanget genomförs i samarbete med Rêverie, vars arbete uppmuntrar människor att ta det lugnt, komma i kontakt med naturen och utforska sin kreativitet, samt Leonor Isidoro, den certifierade psykologen och uttryckskonstterapeuten som arbetar med Sovereign Art Foundations Algarve-program.

Från att delta i konst till att möta konstnärer

Att göra konsten tillgänglig innebär också att skapa möjligheter att träffa de människor som sysslar med den professionellt.

Sovereign Art Foundation grundades ursprungligen med ett dubbelt syfte: att stödja samtida konstnärer och samtidigt använda konsten för att hjälpa barn och ungdomar. Mer än två decennier senare fortsätter dessa två delar att korsas.

I Portugal syns detta särskilt tydligt genom stiftelsens samhällsprogram.

Joana Mollett, finalist i Sovereign Portuguese Art Prize 2025, välkomnade senare barn och familjer till sin ateljé i Sintra. Deltagarna utforskade skogsområdet runt ateljén, samlade naturföremål och återvände sedan till ateljén för att med hjälp av lera förvandla sina fynd till figurer och skulpturer.

Bildkälla: Bild tillhandahållen; Författare: Sovereign Art Foundation;

Andra konstnärer som har knutits samman genom utställningar, gallerier och SAF:s bredare kreativa nätverk har på liknande sätt omsatt delar av sin professionella verksamhet i workshops för barn och familjer.

Det skapar en intressant cirkel. Konstnärer ges plattformar genom utställningar, priser, residens och föreläsningar, samtidigt som deras idéer och erfarenheter därefter kan hitta tillbaka till samhället i stort.

Att stödja professionella konstnärer och skapa möjligheter för barn att uppleva konst behöver därför inte vara separata ambitioner. Det ena kan ge näring åt det andra.

Ett nytt kapitel för Professional Prize

I september kommer stiftelsen även att återigen rikta sin uppmärksamhet mot Portugals professionella konstnärskollektiv, med finalisterna i 2026 Sovereign Portuguese Art Prize som snart ska tillkännages.

Priset samlar 30 nominerade verk av samtida konstnärer verksamma i Portugal, utvalda bland hundratals nomineringar och inlämnade bidrag. Finalisterna kommer slutligen att ställas ut tillsammans i Lissabon, vilket ger publiken möjlighet att få en bred inblick i samtida konstnärligt skapande och rösta på det verk som tilltalar dem mest.

Källa: Bild tillhandahållen; Upphovsman: Sovereign Art Foundation;

För konstnärerna kan en plats på finalistlistan innebära värdefull synlighet, möjlighet att presentera sitt verk för en ny publik och skapa kontakter med samlare, curatorer och kollegor. För besökarna innebär samlingen av 30 mycket olika konstnärer i en och samma utställning en möjlighet att upptäcka bredden i den samtida konst som skapas i Portugal idag.

Den allmänna omröstningen tillför ytterligare en dimension till den upplevelsen och uppmanar besökarna att fundera över vilket verk som fastnar i minnet och slutligen välja sin egen favorit. Det finns inget krav på att hålla med juryn, eller för den delen med någon annan. Värdet ligger i att betrakta, reagera och skapa en personlig koppling till konsten.

Mer än något att titta på

Tillgång till kreativitet kan därför ta många former.

För ett barn kan det börja med en session i uttrycksfull konstterapi, med en låda full av material och friheten att kommunicera utan att helt förlita sig på ord. För en annan familj kan det börja utomhus i Loulé, där man förvandlar något man hittat under ett träd till något oväntat. För en konstnär kan det innebära att deras verk väljs ut till en utställning och ses av en helt ny publik.

Källa: Bild tillhandahållen; Författare: Sovereign Art Foundation;

Dessa upplevelser är mycket olika, men de har en enkel princip gemensam: konsten blir mer meningsfull när människor ges möjlighet att inte bara betrakta den, utan också känna sig som en del av den.

Med en ny programsäsong som inleds över hela Portugal och finalisterna till Sovereign Portuguese Art Prize 2026 som snart ska tillkännages, erbjuder september gott om möjligheter att göra just det.

Natur till konst: En familjeworkshop i Loulé

Lördag 12 september 2026 | 15:00–17:30
The Mill, Loulé, Algarve

En kostnadsfri, naturinspirerad kreativ verkstad för barn i alla åldrar och deras familjer. Ingen konstnärlig erfarenhet krävs och allt material tillhandahålls.

Deltagandet är gratis, men platserna är begränsade och förhandsanmälan krävs. ~

Anmäl dig här: https://www.eventbrite.com/e/da-natureza-a-arte-uma-oficina-para-familias-em-loule-tickets-1997143235178?aff=oddtdtcreator&keep_tld=true

Rösta online och utforska de nominerade konstverken till studentpriset:
https://www.sovereignartfoundation.com/sp-portugal/

Läs mer om Sovereign Art Foundations verksamhet i Portugal:

https://www.sovereignartfoundation.com/expressive-arts-programme-portugal/

Följ SAF Portugal på Instagram:
@sovereignartfoundationportugal

Sovereign Art Foundation Portugal
📧 Tanya@sovereignartfoundation.com