FYR uskoo, että taide voi tavoittaa ihmisiä, jotka eivät ehkä muuten paneutuisi politiikkaan, ja tämä usko muokkaa hänen työtään. "Kaikki eivät halua tai ole kiinnostuneita käsittelemään poliittisia tai yhteiskunnallisia aiheita tavanomaisia kanavia pitkin, joten uskon, että taide voi toimia kanavana. Sen avulla voidaan tavoittaa laaja väestöryhmä mahdollisesti vähemmän muodollisessa, akateemisessa ympäristössä", hän sanoo.

Hän pitää poliittista taidetta osana pitkää perinnettä. Varhaisista sivilisaatioista dadaismin kaltaisten liikkeiden kautta nykyajan katutaiteeseen taiteilijat ovat käyttäneet teoksiaan kannanottojen tekemiseen. FYR:lle politiikan ja taiteen yhdistäminen tuntuu luonnolliselta. Hän uskoo, että taiteen avulla vaikeita aiheita voidaan lähestyä tavalla, joka tuntuu vähemmän muodolliselta ja avoimemmalta.

Eräässä teoksessa, joka on parhaillaan esillä Olhãossa República 14 -tapahtumassa, hän kommentoi talousjärjestelmän korruptiota käyttämällä tuttua Monopoli-hahmoa. Hahmo on laajalti tunnettu ja lautapeleihin ja populaarikulttuuriin liitetty, ja sen avulla hän voi tuoda poliittisia teemoja esiin kuvien avulla, jotka tuntuvat pikemminkin helpoilta kuin vastakkainasettelulta. Hän ei halua sanella johtopäätöksiä vaan kannustaa katsojia ajattelemaan kriittisesti ympäröivää maailmaa. "Haluan, että ne sytyttävät keskustelun, herättävät keskustelua ja kannustavat ajatteluun."

Kirjoittaja: J: KIRJOITTAJA: FYR;

Taidetta massoille

FYR työskentelee pääasiassa digitaalisten tulosteiden parissa sekä käytännön että filosofisista syistä. Digitaalinen taide tarjosi hänelle tien takaisin luovuuteen sen jälkeen, kun hän oli pitänyt sitä vuosia epärealistisena urapolkuna. Hän ei tarvinnut omaa studiota tai jatkuvia investointeja materiaaleihin, vaan hän pystyi luomaan silloin, kun aika salli. Hän selittää, että väline sopii sekä hänen aikatauluunsa että hänen rohkeaan ja elinvoimaiseen tyyliinsä. Myös vedosten valinta on ideologinen. Taidemaailma voi hänen mukaansa vaikuttaa sulkeutuneelta ja vaikeapääsyiseltä. Työväenluokkaisesta taustasta kotoisin olevan taiteilijan käsitys muokkasi hänen lähestymistapaansa. "Haluan kyseenalaistaa ajatuksen, että laadukkaan taiteen omistamisen on oltava kallista."

Tuotantamalla rajoitetun painoksen käsin piirrettyjä vedoksia kohtuuhintaan hän toivoo voivansa tarjota tien tuohon tilaan. Hän erottaa saavutettavuuden massatuotannosta. "Taidetta on ollut olemassa yli 100 000 vuotta; se on osa sitä, mikä tekee meistä ihmisiä, ja sen pitäisi olla kaikkien saatavilla." Viime kädessä hän haluaa, että katsojat lähtevät pois uskoen, että "taide voi olla massoille, ilman massatuotantoa".

Kirjoittaja: J: TEKIJÄ: FYR;

Find Your Reason

Taiteilijan nimi FYR on lyhenne sanoista "Find Your Reason". Hän on syntynyt Lontoossa työväenluokkaisessa perheessä ja kuvailee itseään itseoppineeksi. Vuosien ajan hän teki taidetta pikemminkin vaistomaisesti kuin ammattimaisesti. Lontoossa varttuminen merkitsi sitä, että hän oli luovuuden ympäröimä, ilmaisista museoista graffitiseiniin ja katutaiteilijoihin, jotka piirtävät turisteja. Hän muistelee raapustelleensa aina kaikkeen, mitä löysi. Tästä altistumisesta huolimatta hän ei aluksi pitänyt taidemaailmaa mahdollisena urana.

Nykyään hän asuu Espanjan ja Portugalin välillä ja tekee taidetta ammattimaisesti, mutta hän ei pidä itseään arjen luovuuden yläpuolella. "En ole sen enempää taiteilija kuin kukaan muukaan, joka piirtelehtii muistiinpanovihkoonsa, kirjoittaa puhetta häihin tai jopa rakentaa keittiötä." Hän sanoo, että häntä ajaa usko siihen, että meissä kaikissa piilevää taiteellista vaistoa voidaan kehittää joksikin suuremmaksi kuin kipinäksi.

Kirjoittaja: TEKIJÄ: FYR;

Kohtaus liikkeessä

FYR pitää Portugalin taidekenttää energisenä, ulospäin suuntautuneena ja yhä kansainvälisempänä. Lissabonissa järjestetään ARCOlisboan ja Lisbon Art Weekendin kaltaisia merkittäviä tapahtumia, jotka luovat tilaa sekä institutionaaliselle kasvulle että kokeiluille. Hän korostaa taidekentän moninaisuutta, sillä kansainvälisten messujen rinnalla on sosiaalisesti sitoutuneita seinämaalauksia, diasporaan keskittyviä näyttelyitä ja rohkeaa katutaidetta. "Yhteisöhankkeet ja kaupunkien interventiot tuntuvat yhtä tärkeiltä kuin huippunäyttelyt."

República 14 heijastaa tätä henkeä. Nykyinen näyttely kokoaa yhteen yli 80 taiteilijaa, jotka ovat eri taustoista ja uransa eri vaiheissa. FYR:lle on tärkeää olla osa fyysistä näyttelyä. Verkkonäkyvyyden ja ohikiitävän huomion hallitsemassa maailmassa galleriatilat mahdollistavat sen, että ihmiset voivat seisoa teoksen edessä, käyttää aikaa ja olla suoremmin tekemisissä teoksen kanssa.

Kirjoittaja: J: FYR;

Enemmän kuin 0:t ja 1:t

FYR:lle nykytaide on osa laajempaa teknologista hetkeä. Kun tekoälytyökalut ovat tulleet yhä näkyvämmiksi, keskustelut luovuudesta ja tekijyydestä ovat voimistuneet. Hän näkee taiteen erottamattomana tekijästään. "Taide, aivan kuten ihmiset, jotka ovat luoneet sitä yli 100 000 vuoden ajan, on enemmän kuin pelkkiä nollia ja ykkösiä."

Hän kuvailee nykyistä ilmapiiriä risteyskohdaksi, jossa pieni ja vaikutusvaltainen ryhmä muokkaa kertomusta teknologiasta ja sen roolista yhteiskunnassa. Vaikka tekoälyn hyötyjä korostetaan usein, hän suhtautuu varovaisesti keskusteluihin, joissa ihmisen luovuutta pidetään korvattavana. Hänestä työkalun ja luojien välinen ero on edelleen olennainen.

Hänen mukaansa taide ei ole pelkkä tuotos. Se sisältää aikomuksen, näkökulman ja sen takana olevan henkilön eletyt kokemukset. "Taiteella on persoonallisuus, sillä on ääni, se on luojansa jatke, eikä meidän pitäisi tyytyä sieluttomiin tekoälyjäljitelmiin." Automaation ja kiihtyvyyden määrittelemänä hetkenä hän väittää, että ihmisen läsnäolo teoksen takana on se, mikä viime kädessä antaa sille merkityksen.

Yhteystiedot:

Rury Scanlon, taiteilijanimi FYR

Sähköposti: hello@fyr-findyourreason.com

Puhelinnumero: +351 662 591 311