Die 98. Oscar-Verleihung im Dolby Theatre in Hollywood wurde zum zweiten Mal in Folge von Conan O'Brien moderiert. In seinem Eröffnungsmonolog sprach er die aktuelle politische Lage direkt an: "In Momenten wie diesen sind die Oscars meiner Meinung nach besonders wichtig", sagte er und verwies darauf, dass 31 Länder aus sechs Kontinenten vertreten waren. "Wir zollen heute Abend nicht nur dem Film Tribut, sondern auch den Idealen der globalen Kunst, der Zusammenarbeit, der Geduld, der Unverwüstlichkeit und der heute seltenen Eigenschaft des Optimismus".

Er wandte sich aufrichtig an die Filmemacher im Saal und das Publikum zu Hause: "Wir werden feiern. Nicht, weil wir glauben, dass alles gut ist, sondern weil wir arbeiten und auf Besseres hoffen."

Lynette Howell Taylor, die 2025 zur Präsidentin der Academy gewählt wurde, betrat ebenfalls die Bühne und gab einen Einblick in das Wahlgremium der Academy, das aus mehr als 11.000 Filmemachern weltweit besteht, was das Ausmaß und die globale Reichweite der Academy verdeutlichte.

Ein bedeutender Abend für Paul Thomas Anderson

Paul Thomas Andersons One Battle After Another, der Spitzenreiter, gewann sechs Oscars: Bester Film, beste Regie, bestes adaptiertes Drehbuch und bester Nebendarsteller für Sean Penn. Der Film sicherte sich auch den allerersten Oscar für die beste Besetzung, der Cassandra Kulukundis in der 2001 neu eingeführten Kategorie Animierter Spielfilm verliehen wurde.

Mit diesen Erfolgen festigte Anderson seinen Platz unter den führenden Filmemachern seiner Generation, eine Rolle, die er seit langem als eine der markantesten Stimmen des Kinos betrachtet. Auf der Bühne wandte er sich vom Vermächtnis ab und der Verantwortung zu, indem er als Vater sprach: "Ich habe diesen Film für meine Kinder geschrieben, um mich für das Chaos zu entschuldigen, das wir in dieser Welt hinterlassen haben. Wir geben es an sie weiter", sagte er. "Aber auch mit der Ermutigung, dass sie die Generation sein werden, die uns hoffentlich etwas gesunden Menschenverstand und Anstand bringt."

"Sinners" schreibt Oscar-Geschichte

Ryan Cooglers "Sinners" wurde mit 16 Nominierungen zum meistnominierten Film in der Geschichte der Academy Awards und unterstreicht damit seine Dominanz. Coogler gewann den Preis für das beste Originaldrehbuch, während Ludwig Göransson den Preis für die beste Filmmusik erhielt und damit ihre langjährige Zusammenarbeit fortsetzte.

Michael B. Jordan erhielt den Preis für den besten Schauspieler und damit seinen ersten Oscar-Gewinn. Auf der Bühne dankte er Coogler dafür, dass er seine Karriere geprägt hat: "Du hast mir die Möglichkeit und den Raum gegeben, gesehen zu werden". Er zollte auch den schwarzen Schauspielern vor ihm Tribut, darunter Sidney Poitier, Denzel Washington, Jamie Foxx und Halle Berry, und sagte, er sei stolz darauf, "unter diesen Giganten zu stehen, unter diesen Großen, unter meinen Vorfahren".

Der Film schrieb weiter Geschichte, als Autumn Durald Arkapaw als erste Frau und Farbige den Preis für die beste Kameraarbeit erhielt. Als sie ihren Oscar entgegennahm, bat sie alle Frauen im Dolby Theatre aufzustehen: "Weil ich das Gefühl habe, dass ich ohne euch nicht hierher komme." Als eine der wenigen Frauen, die jemals in dieser Kategorie nominiert waren, bedeutete ihr Sieg einen Durchbruch hinter der Kamera und unterstrich den langsamen Wandel hin zu einer breiteren Repräsentation in der Branche.

Darbietungen, die Eindruck machten

Jessie Buckley gewann den Preis als beste Schauspielerin für ihre Darstellung in Hamnet und war damit die erste irische Schauspielerin, die in dieser Kategorie gewann. In ihrer Dankesrede widmete sie den Preis "dem wunderbaren Chaos eines Mutterherzens" und wies darauf hin, dass die Preisverleihung mit dem Muttertag im Vereinigten Königreich zusammenfiel.

Amy Madigan gewann den Preis als beste Nebendarstellerin für Weapons und feierte damit ihre erste Nominierung in dieser Kategorie vor 40 Jahren - eine seltene Anerkennung über Generationen hinweg in der Branche.

Portugal war auf dem roten Teppich durch die Schauspielerin Isabel Zuaa vertreten, die zusammen mit der Besetzung des brasilianischen Films O Agente Secreto auftrat, was die internationale Ausrichtung der Preisverleihung widerspiegelt.

Wo das Handwerk im Mittelpunkt stand

Anne Hathaway und Vogue-Redakteurin Anna Wintour überreichten die Preise für Kostümdesign sowie Make-up und Hairstyling, die beide an Guillermo del Toros Frankenstein gingen. Der Film erhielt außerdem den Preis für das beste Produktionsdesign, womit er insgesamt drei Auszeichnungen erhielt und seine visuelle Größe unterstrich.

Del Toros Verfilmung ist sehr atmosphärisch und detailreich, und die Preise sind eine Anerkennung für die handwerkliche Arbeit hinter den Kulissen, die das Filmerlebnis prägt, auch wenn sie nicht in den Hauptkategorien dominiert.

Globale Hits und kulturelle Meilensteine

Das Netflix-Phänomen KPop Demon Hunters gewann den Preis für den besten Animationsfilm und setzte damit die wachsende Präsenz der Plattform bei den Oscars fort. Der Song "Golden" war der erste K-Pop-Song, der den Preis für den besten Originalsong erhielt, was einen kulturellen Meilenstein für dieses Genre darstellt.

Der Film wurde mehr als 325 Millionen Mal angesehen und war damit eine der größten Veröffentlichungen von Netflix, was die sich verändernde Beziehung zwischen Streaming-Plattformen und traditionellen Preisverleihungsinstitutionen unterstreicht.

James Camerons Avatar: Feuer und Asche gewann den Preis für die besten visuellen Effekte und setzte damit die langjährige Dominanz des Franchise in den technischen Kategorien fort.

Dokumentarfilm als Zeuge und Warnung

Mr. Nobody Against Putin, unter der Regie von David Borenstein und Pavel Talankin, gewann den Preis für den besten Dokumentarfilm. Der Film folgt einem russischen Lehrer, der die Indoktrination seiner Schüler dokumentiert, und bietet einen seltenen Einblick in die alltägliche politische Einflussnahme.

Auf der Bühne brachte Borenstein die Botschaft des Films auf den Punkt: "In 'Mr. Nobody Against Putin' geht es darum, wie man sein Land durch zahllose kleine Taten der Komplizenschaft verliert", und fügte hinzu: "Ein Nobody ist mächtiger als man denkt."

Joachim Triers Sentimental Value gewann den Preis für den besten internationalen Spielfilm und damit einen weiteren Oscar für den norwegischen Regisseur. In seiner Dankesrede zitierte Trier James Baldwin: "Alle Erwachsenen sind für alle Kinder verantwortlich", sagte er und fügte hinzu: "Lasst uns nicht für Politiker stimmen, die dies nicht ernsthaft in Betracht ziehen."

Erst zum siebten Mal in der Geschichte der Oscars gab es beim besten Live-Action-Kurzfilm ein Unentschieden: The Singers und Two People Exchanging Saliva teilten sich den Preis.

Zu Ehren derer, die vor uns waren

Billy Crystal zollte Rob und Michele Reiner, die im vergangenen Jahr verstorben sind, seinen Respekt. In seinem Rückblick auf ihre gemeinsame Arbeit zitierte er Die Braut des Prinzen: "Alles, was wir sagen können, ist: Buddy, wie viel Spaß wir beim Stürmen des Schlosses hatten."

Rachel McAdams ehrte Diane Keaton und nannte sie "leuchtend auf der Leinwand und unauslöschlich im Leben".

Barbra Streisand würdigte ihren langjährigen Freund Robert Redford und beschrieb ihn als "intellektuellen Cowboy, der seinen eigenen Weg gegangen ist". Sie schloss die Ehrung mit einer Acapella-Strophe aus The Way We Were.