Hän yhdistää hienovaraisesti vahvat venäläiset taideperinteet ja portugalilaisen valoisan väripaletin.
Alina Majakovskajan filosofian mukaan luovuus on sielun rehellinen kieli. Olipa hän sitten tanssimassa tai maalaamassa, hänen taiteensa on vapauden ja kauneuden ilmentymä. The Portugal News pyysi Alinaa kuvaamaan taiteellisen prosessinsa tyhjästä kankaasta ilmaisuvoimaiseen abstraktioon.
The Portugal News (TPN): Olet sekä taiteilija että ballerina; miten nämä kaksi alaa täydentävät toisiaan?
Alina Majakovskaja (AM): Tanssi on kehon liikettä, kun taas maalaus on värien ja viivojen liikettä. Minulle ne ovat erottamattomia. Tanssissa ilmaisen itseäni plastisuuden ja musiikin kautta ja maalauksessa siveltimenvedoilla ja värien rytmillä. Kun tartun palettiveitseen, tuntuu kuin jatkaisin tanssimista - nyt vain kankaalle. Nämä kaksi taidetta ruokkivat toisiaan ja luovat harmoniaa.
Lisäksi olen vuodesta 2011 lähtien työskennellyt Vjatsheslav Zaitsevin mallitoimiston kanssa, jossa olen toistuvasti osallistunut muotiviikoille ja eri lehtien kuvauksiin. Tämä kokemus on myös rikastuttanut käsitystäni kauneudesta, plastisuudesta ja tyylistä.
TPN: Kuinka kauan olet tanssinut?
AM: Tanssi on kulkenut mukanani lapsuudesta lähtien. Olen ollut tanssin parissa yli 25 vuotta: oppilaasta Bolshoi-teatterin esiintyjäksi, tanssijasta opettajaksi, koreografiksi ja balettimestariksi. Tämä on matka, jolla löydän jatkuvasti uusia taiteen puolia.
Krediitit: Toimitettu kuva;
TPN: Kerro meille hieman tanssistudiostasi MAYAKDANCE.
AM: MAYAKDANCE ei ole vain tanssikoulu, vaan minun luomukseni, jonka perustin vuonna 2016 Moskovaan. Minulle se on vapauden ja inspiraation tila, jossa syntyy aitoa taidetta. Pidämme mestarikursseja, luomme kilpailunumeroita ja tuomme lavalle omaperäisiä produktioita - muun muassa balettiteokseni, yhden näytöksen baletti Tšehov ja Clipper. Love in Décadance." Tällä ja muilla produktioilla olemme toistuvasti voittaneet kansainvälisiä kilpailuja.
Valmistamme lapsia pääsemään ammattikoreografikouluihin, autamme heitä paljastamaan potentiaalinsa ja opetamme heitä rakastamaan taidetta.
Teoksemme on esitetty useaan otteeseen liittovaltion tärkeimmällä televisiokanavalla, jossa on esitetty alkuperäisiä tuotoksiani. Elokuvatähdet, tunnetut bloggaajat ja taiteilijat ovat harjoitelleet studiossa - heidän osallistumisensa antoi meille erityisen ilmapiirin ja inspiroi uusia projekteja.
Erityisen ylpeyden aiheena on Vogue-lehdessä julkaistu juttu studiostamme.
Nykyään MAYAKDANCE kehittää aktiivisesti myös verkkosuuntaansa: tuotamme alkuperäisiä ohjelmia, kuten video-opas "Stretching with a Ballerina" ja nykytanssikurssi. Minulle tämä studio ei ole vain projekti. Se on perhe, luova työpaja ja elävä tila, jossa jokainen askel on täynnä merkitystä.
Krediitit: Toimitettu kuva: M;
TPN: Kuinka kauan olet maalannut?
AM: Rakkauteni maalaamiseen syntyi jo lapsuudessa. Maailman kulttuurihistorian oppitunnit tekivät minuun syvän vaikutuksen, kun löysin impressionistien, abstraktionistien, surrealistien ja monien muiden liikkeiden mestariteoksia. Silloin tajusin ensimmäisen kerran: maalit voivat puhua yhtä rehellisesti ja syvällisesti kuin liike tanssissa.
TPN: Mikä inspiroi sinua aloittamaan maalaamisen?
AM: Halu ilmaista sitä, mitä ei voi välittää sanoin tai liikkein. Maalaamisesta tuli minulle uusi kieli - intuitiivinen, vilpitön, suoraan kankaalle hetkessä syntynyt.
Krediitit: Toimitettu kuva;
TPN: Mistä nautit maalaamisessa eniten?
AM: Prosessista! Kun maalaan, aika tuntuu pysähtyvän. On vain inspiraatiota, energiaa ja täydellistä uppoutumista. Maalaus syntyy kuin tanssi - vapaasti, improvisoidusti ja vilpittömästi.
TPN: Mikä inspiroi taidettasi?
AM: Luonto, musiikki, matkustaminen, Pariisi - erityinen inspiraatiokaupunkini. Ja myös ihmiset: heidän energiansa, tarinansa, tunteensa.
TPN: Mitä taiteellisia tekniikoita käytät?
AM: Tämän työkalun avulla voin välittää energiaa, ilmaisua ja elävää henkeä. Rakastan kuitenkin myös työskentelyä akryyliväreillä, siveltimillä ja eri materiaalien yhdistelyä. Jokainen tekniikka luo oman tunnelmansa.
TPN: Miksi valitsit juuri nämä tekniikat?
AM: Koska niiden avulla voin olla rehellinen ja aito joka hetki. Valitsen materiaalin sen mukaan, mitä tunnetta haluan ilmaista: joskus se on impulssia ja ilmaisua, joskus - hellyyttä ja värin henkäystä. Minulle on tärkeää, että jäljelle ei jää vain kuva, vaan elävä todistus tunteista ja ajasta. Jokaisesta maalauksesta tulee jälki - juuri se, mikä jää jäljelle minun jälkeeni.
Krediitit: Toimitettu kuva;
TPN: Mitkä taiteilijat inspiroivat sinua?
AM: Minua inspiroivat Malevitš, Kandinsky, Monet, Degas ja monet muut. Erityisen läheisiksi koen abstraktionismin ja impressionismin - niiden ilmaisuvoimassa ja runollisuudessa löydän vastakaikua omaan maailmaani. Rakastan todella eri aikakausien ja kulttuurien maalaustaidetta, ja käyn aina näyttelyissä, minne ikinä menenkin. Se on minulle loputon inspiraation lähde ja sisäinen vuoropuhelu taiteen kanssa.
TPN: Miten kuvailisit taiteesi tyylilajia?
AM: Näen taiteeni ekspressiivisenä abstraktiona - kielenä, jossa viivoista ja väreistä tulee tunteita, ja kankaasta tulee tila sisäiselle vuoropuhelulle.
TPN: Voisitko kertoa meille lisää taiteellisesta tyylistäsi?
AM: Tyylini perustuu tunteisiin ja energiaan. Jokaisessa vedossa voi kuulla liikkeen, jokaisessa värissä - tuntea hengityksen. Se on vuoropuhelua katsojan kanssa pikemminkin aistimusten kuin kuvien kautta. Kaikki, mitä luon, tulee sisältäni - ajatuksistani, sydämestäni ja hetkellisestä tilastani. Jokaisesta maalauksesta tulee tuon hetken, impulssin ja inspiraation heijastus, jota ei voi toistaa. Tämä on minulle taiteen arvo: se voi vangita ohikiitävän hetken ja muuttaa sen ikuisuudeksi.
TPN: Miksi valitsit abstraktion taidemuodoksesi?
AM: Koska se antaa katsojalle vapauden. Abstraktio ei määrää, vaan kutsuu vuoropuheluun, jolloin jokainen voi löytää maalauksesta jotain omaa.
TPN: Mitä alustoja käytät töidesi esittelyyn?
AM: Jaan töitäni Instagramissa ja Facebookissa, ja osallistun nettihuutokauppoihin, joissa keräilijät löytävät ja ostavat maalauksiani. Minulla on myös oma verkkosivusto-galleria - erityinen tila, jossa jokainen teos elää omaa tarinaansa ja odottaa katsojaansa. Kutsun sinut lämpimästi katsomaan ja tutustumaan taidemaailmaani.
Lisäksi haaveilen yksityisnäyttelystä, jossa katsojat voisivat nähdä maalaukseni henkilökohtaisesti, tuntea niiden energian ja kokea, miten ne ovat vuorovaikutuksessa toistensa kanssa tilassa.
TPN: Mikä on mielipiteesi Portugalin taidekentästä verrattuna Venäjään?
AM: Venäjällä on vahvat akateemiset perinteet ja syvällisyys, Portugalissa kirkkaus, keveys ja vapaus. Uskon, että juuri näiden kahden lähestymistavan yhdistelmä ruokkii luovuuttani ja tekee siitä elävän. Portugalissa minuun teki suurimman vaikutuksen se, miten paljon taidetta on kaduilla - se luo erityisen ilmapiirin ja inspiroi minua jatkuvasti.
Alina Majakovskaja tekee tilaustöitä, ja voit tutustua hänen teoksiinsa hänen kotisivuillaan osoitteessa https://alinamayak.tilda.ws, hänen portfoliogalleriassaan osoitteessa https://project14211325.tilda.ws ja hänen Instagramissaan @mayak0vskaya.





