Güçlü Rus sanat geleneklerini parlak Portekiz renk paletiyle ustaca birleştiriyor.

Alina Mayakovskaya'nın felsefesi, yaratıcılığın ruhun dürüst dili olduğudur. İster dans ediyor ister resim yapıyor olsun, sanatı özgürlüğün ve güzelliğin bir tezahürüdür. Boş tuvalden etkileyici soyutlamaya, The Portugal News, Alina'dan bize sanatsal sürecinin bir resmini çizmesini istedi

.

Portekiz Haberleri (TPN): Hem sanatçı hem de balerinsiniz; bu iki disiplin birbirini nasıl tamamlıyor?

Alina Mayakovskaya (AM): Dans bedenin hareketidir, resim ise renk ve çizginin hareketidir. Benim için birbirinden ayrılmazlar. Dansta kendimi plastisite ve müzikle, resimde ise fırça darbeleri ve renk ritmi ile ifade ediyorum. Bir palet bıçağı aldığımda, dans etmeye devam ediyormuşum gibi hissediyorum - sadece şimdi tuval üzerinde. Bu iki sanat birbirini besler ve uyum yaratır.
Ayrıca, 2011'den beri, Moda Haftalarında defalarca yer aldığım ve çeşitli dergiler için fotoğraf çekimlerinde yer aldığım Vyacheslav Zaitsev'in modelleme ajansı ile çalışıyorum. Bu deneyim aynı zamanda güzellik, plastisite ve stil algımı zenginleştirdi.

TPN: Ne zamandır dans ediyorsun?

AM: Dans çocukluğumdan beri benimle. 25 yılı aşkın bir süredir meslekteyim: öğrenciden Bolşoy Tiyatrosu'nda sanatçıya, dansçıdan öğretmene, koreografa ve bale ustasına. Bu, sanatın sürekli yeni yönlerini keşfettiğim bir yolculuk

.

Kredi: Sağlanan Resim;

TPN: Bize biraz dans stüdyonuzdan bahset, MAYAKDANCE.

AM: MAYAKDANCE sadece bir dans okulu değil, 2016 yılında Moskova'da kurduğum yaratımdır. Benim için, gerçek sanatın doğduğu bir özgürlük ve ilham alanı. Master sınıfları düzenliyoruz, yarışma numaraları oluşturuyoruz ve orijinal prodüksiyonlar sahneliyoruz - aralarında bale çalışmam, tek perdeli bale Çehov ve Clipper. Aşk in Cadance.â Bu ve diğer yapımlarla defalarca uluslararası yarışmaların ödülü sahibi olduk

.

Çocukları profesyonel koreografi okullarına kabul edilmeye hazırlıyor, potansiyellerini ortaya çıkarmalarına yardımcı oluyor ve onlara sanatı sevmeyi öğretiyoruz.

Eserlerimiz, orijinal yapımlarımın yer aldığı ana federal TV kanalında bir kereden fazla yayınlandı. Film yıldızları, tanınmış blogcular ve sanatçılar stüdyoda eğitim aldı - katılımları bize özel bir atmosfer verdi ve yeni projelere ilham verdi.

Özel bir gurur kaynağı, Vogue dergisinde yayınlanan stüdyomuzla ilgili bir özelliktir..

Bugün MAYAKDANCE, çevrimiçi yönünü de aktif olarak geliştiriyor: “Stretching with a Ballerina” video rehberi ve çağdaş dans kursu da dahil olmak üzere orijinal programlar üretiyoruz. Benim için bu stüdyo sadece bir proje değil. Bir aile, yaratıcı bir atölye ve her adımın anlamla dolu olduğu bir yaşam alanı.

Kredi: Sağlanan Resim;

TPN: Ne zamandır resim yapıyorsun?

AM: Resim sevgim çocuklukta doğdu. Empresyonistlerin, soyutlamacıların, sürrealistlerin ve diğer birçok hareketin başyapıtlarını keşfettiğim dünya kültür tarihi derslerinden derinden etkilendim. O zaman ilk fark ettim: boyalar danstaki hareket kadar dürüst ve derin konuşabilir.

TPN: Resim yapmaya başlamanız için size ilham veren şey nedir?

AM: Kelimelerle veya hareketle aktarılamayanları ifade etme arzusu. Resim benim için yeni bir dil oldu - sezgisel, samimi, o anda doğrudan tuval üzerinde doğdu.

Kredi: Sağlanan Resim;

TPN: Resim hakkında en çok neyi seviyorsun?

AM: Süreç! Resim yaptığımda zaman duruyor gibi görünüyor. Sadece ilham, enerji ve tam daldırma vardır. Bir resim bir dans gibi doğar - özgürce, doğaçlama ve içtenlikle

.

TPN: Sanatınıza ilham veren nedir?

AM: Doğa, müzik, seyahat, Paris - benim özel ilham şehrim. Ve ayrıca insanlar: enerjileri, hikayeleri, duyguları.

TPN: Hangi sanatsal teknikleri kullanıyorsunuz?

AM: Resimlerimin çoğu bir palet bıçağı kullanılarak yağla yaratıldı - bu araç enerjiyi, ifadeyi ve bir vuruşun canlı nefesini iletmemi sağlıyor. Ama aynı zamanda akriliklerle, fırçalarla çalışmayı ve farklı malzemeleri birleştirmeyi de seviyorum. Her teknik kendi ruh halini yaratır.

TPN: Neden bu özel teknikleri seçtiniz?

AM: Çünkü her an dürüst ve samimi olmama izin veriyorlar. İfade etmek istediğim duyguya bağlı olarak malzemeyi seçiyorum: bazen dürtü ve ifade, bazen - hassasiyet ve renk nefesi. Benim için sadece bir imaj değil, duyguların ve zamanın canlı bir tanıklığını bırakmak önemlidir. Her resim bir iz haline gelir - benden sonra kalacak olan şey.

Kredi: Sağlanan Resim;

TPN: Hangi sanatçılar size ilham veriyor?

AM: Malevich, Kandinsky, Monet, Degas ve diğerlerinden ilham alıyorum. Özellikle soyutlamacılığa ve izlenimciliğe yakın hissediyorum - ifade ve şiirlerinde kendi dünyamla rezonans buluyorum. Farklı dönemlerden ve kültürlerden resim yapmayı gerçekten seviyorum ve nereye gidersem gideyim, her zaman sergileri ziyaret ederim. Benim için bu sonsuz bir ilham kaynağı ve sanatla içsel bir diyalog.

TPN: Sanatınızın türünü nasıl tanımlarsınız?

AM: San atımı etkileyici soyutlama olarak görüyorum - çizgilerin ve renklerin duygu haline geldiği ve tuvalin iç diyalog için bir alan haline geldiği bir dil.

TPN: Bize sanatsal tarzınız hakkında daha fazla bilgi verebilir misiniz?

AM: Tarzım duygu ve enerjiye dayanıyor. Her vuruşta hareketi duyabilirsiniz, her renkte nefes hissedebilirsiniz. Görüntüden ziyade duyum yoluyla izleyiciyle bir diyalogdur. Yarattığım her şey içimden gelir - düşüncelerimden, kalbimden ve şu andaki durumumdan. Her resim, tekrarlanamayan o anın, dürtünün ve ilhamın bir yansıması haline gelir. Benim için sanatın değeri budur: kısa bir anı yakalayabilir ve sonsuzluğa dönüştürebilir

.

TPN: Sanat formunuz olarak neden soyutlamayı seçtiniz?

AM: Çünkü izleyiciye özgürlük veriyor. Soyutlama empoze etmez, ancak diyaloga davet eder ve her insanın resimde kendine ait bir şey keşfetmesine izin

verir.

TPN: Çalışmalarınızı sunmak için hangi platformları kullanıyorsunuz?

AM: Çalışmalarımı Instagram ve Facebook'ta paylaşıyorum ve koleksiyoncuların resimlerimi keşfettiği ve satın aldığı çevrimiçi açık artırmalara katılıyorum. Ayrıca kendi web sitem galerim var - her çalışmanın kendi hikayesini yaşadığı ve izleyicisini beklediği özel bir alan. Seni bir göz atmaya ve sanat dünyamı keşfetmeye sıcak bir şekilde davet ediyorum.


Ayrıca izleyicilerin resimlerimi şahsen görebilecekleri, enerjilerini hissedebilecekleri ve uzayda birbirleriyle nasıl etkileşime girdiklerini deneyimleyebilecekleri kişisel bir sergi hayal ediyorum.

TPN: Rusya'ya kıyasla Portekiz'deki sanat sahnesi hakkında ne düşünüyorsunuz?

AM: Rusya'da güçlü akademik gelenekler ve derinlik var; Portekiz'de - parlaklık, hafiflik ve özgürlük. Yaratıcılığımı besleyen ve onu canlı kılan bu iki yaklaşımın birleşimi olduğuna inanıyorum. Portekiz'de beni en çok etkileyen şey, sokaklarda ne kadar sanat mevcut olduğuydu - özel bir atmosfer yaratıyor ve sürekli bana ilham veriyor.


Alina Mayakovskaya, sipariş edilen resimler yaratıyor ve https://alinamayak.tilda.ws adresindeki web sitesinde, https://project14211325.tilda.ws adresindeki portföy galerisinde ve Instagram @mayak0vskaya 'da daha fazlasını keşfedebilirsiniz.