Она тонко соединяет сильные русские художественные традиции с яркой португальской цветовой палитрой.

Философия Алины Маяковской заключается в том, что творчество - это честный язык души. Танцует ли она или рисует, ее искусство - это проявление свободы и красоты. От чистого холста до экспрессивной абстракции, The Portugal News попросил Алину рассказать о своем творческом процессе.

The Portugal News (TPN): Вы одновременно художник и балерина; как эти две дисциплины дополняют друг друга?

Алина Маяковская (АМ): Танец - это движение тела, а живопись - движение цвета и линии. Для меня они неразделимы. В танце я выражаю себя через пластику и музыку, а в живописи - через мазки и ритм цвета. Когда я беру в руки нож для палитры, мне кажется, что я продолжаю танцевать - только теперь на холсте. Эти два искусства питают друг друга и создают гармонию.
Кроме того, с 2011 года я сотрудничаю с модельным агентством Вячеслава Зайцева, где неоднократно принимала участие в Неделях моды и фотосессиях для различных журналов. Этот опыт также обогатил мое восприятие красоты, пластики и стиля.

ТПН: Как давно вы занимаетесь танцами?

АМ: Танец был со мной с детства. В профессии я уже более 25 лет: от ученика до артиста Большого театра, от танцовщика до педагога, хореографа и балетмейстера. Это путешествие, в котором я постоянно открываю для себя новые грани искусства.

Кредиты: Изображение предоставлено;

TPN: Расскажите немного о вашей танцевальной студии MAYAKDANCE.

АМ: MAYAKDANCE - это не просто школа танцев, а мое творение, которое я основала в 2016 году в Москве. Для меня это пространство свободы и вдохновения, где рождается настоящее искусство. Мы проводим мастер-классы, создаем конкурсные номера, ставим оригинальные постановки - среди них моя балетная работа, одноактный балет "Чехов и Клипер. Любовь в стиле декаданс". С этой и другими постановками мы неоднократно становились лауреатами международных конкурсов.

Мы готовим детей к поступлению в профессиональные хореографические училища, помогаем им раскрыть свой потенциал, прививаем любовь к искусству.

Наши работы не раз транслировались на главном федеральном телеканале, где были показаны мои оригинальные постановки. В студии занимались звезды кино, известные блогеры, артисты - их участие придавало нам особую атмосферу и вдохновляло на новые проекты.

Особый повод для гордости - статья о нашей студии, опубликованная в журнале Vogue.

Сегодня MAYAKDANCE активно развивает и онлайн-направление: мы выпускаем оригинальные программы, среди которых видеоинструкция "Растяжка с балериной" и курс по современному танцу. Для меня эта студия - не просто проект. Это семья, творческая мастерская и жизненное пространство, где каждый шаг наполнен смыслом.

Кредиты: Изображение предоставлено;

TPN: Как давно вы занимаетесь живописью?

АМ: Моя любовь к живописи зародилась в детстве. Большое впечатление на меня произвели уроки истории мировой культуры, на которых я познакомился с шедеврами импрессионистов, абстракционистов, сюрреалистов и многих других направлений. Именно тогда я впервые поняла: краски могут говорить так же искренне и глубоко, как движения в танце.

TPN: Что вдохновило вас начать рисовать?

АМ: Желание выразить то, что невозможно передать словами или движением. Живопись стала для меня новым языком - интуитивным, искренним, рождающимся непосредственно на холсте в момент.

Кредиты: Изображение предоставлено;

TPN: Что вам больше всего нравится в живописи?

АМ: Процесс! Когда я рисую, время словно останавливается. Есть только вдохновение, энергия и полное погружение. Картина рождается как танец - свободно, импровизационно и искренне.

TPN: Что вдохновляет вас на творчество?

АМ: Природа, музыка, путешествия, Париж - мой особый город вдохновения. А также люди: их энергия, истории, эмоции.

TPN: Какие художественные приемы вы используете?

АМ: Большинство моих картин создано маслом, с помощью ножа для палитры - этот инструмент позволяет мне передать энергию, экспрессию и живое дыхание мазка. Но я также люблю работать с акрилом, кистями и сочетать различные материалы. Каждая техника создает свое настроение.

TPN: Почему вы выбрали именно эти техники?

АМ: Потому что они позволяют мне быть честным и искренним в каждый момент. Я выбираю материал в зависимости от чувства, которое хочу выразить: иногда это импульс и экспрессия, иногда - нежность и дыхание цвета. Для меня важно оставить не просто изображение, а живое свидетельство эмоций и времени. Каждая картина становится следом - тем самым, что останется после меня.

Кредиты: Предоставленное изображение;

TPN: Какие художники вас вдохновляют?

АМ: Меня вдохновляют Малевич, Кандинский, Моне, Дега и многие другие. Особенно близки мне абстракционизм и импрессионизм - в их выразительности и поэтичности я нахожу созвучие с моим собственным миром. Я очень люблю живопись разных эпох и культур, и где бы я ни был, я всегда посещаю выставки. Для меня это бесконечный источник вдохновения и внутренний диалог с искусством.

TPN: Как бы вы описали жанр вашего искусства?

АМ: Я рассматриваю свое искусство как экспрессивную абстракцию - язык, в котором линии и цвета становятся эмоциями, а холст - пространством для внутреннего диалога.

TPN: Не могли бы вы рассказать нам больше о своем художественном стиле?

АМ: Мой стиль основан на эмоциях и энергии. В каждом мазке вы можете услышать движение, в каждом цвете - почувствовать дыхание. Это диалог со зрителем через ощущения, а не через изображение. Все, что я создаю, исходит изнутри - из моих мыслей, моего сердца и моего состояния в данный момент. Каждая картина становится отражением того мгновения, импульса и вдохновения, которые невозможно повторить. В этом, на мой взгляд, и заключается ценность искусства: оно может поймать мимолетный момент и превратить его в вечность.

TPN: Почему вы выбрали абстракцию в качестве формы искусства?

АМ: Потому что она дает зрителю свободу. Абстракция не навязывает, а приглашает к диалогу, позволяя каждому человеку открыть в картине что-то свое.

TPN: Какие платформы вы используете для представления своих работ?

АМ: Я выкладываю свои работы в Instagram и Facebook, участвую в онлайн-аукционах, где коллекционеры находят и покупают мои картины. У меня также есть свой сайт-галерея - особое пространство, где каждая работа живет своей историей и ждет своего зрителя. Я от всей души приглашаю вас заглянуть и познакомиться с моим миром искусства.
Кроме того, я мечтаю о персональной выставке, где зрители могли бы увидеть мои картины вживую, почувствовать их энергию и ощутить, как они взаимодействуют друг с другом в пространстве.

TPN: Каково ваше мнение об арт-сцене в Португалии по сравнению с Россией?

АМ: В России сильны академические традиции и глубина, в Португалии - яркость, легкость и свобода. Я считаю, что именно сочетание этих двух подходов питает мое творчество и делает его живым. Что меня больше всего впечатлило в Португалии, так это то, сколько искусства присутствует прямо на улицах - это создает особую атмосферу и постоянно вдохновляет меня.


Алина Маяковская создает картины на заказ, и вы можете познакомиться с ее работами на ее сайте https://alinamayak.tilda.ws, в галерее портфолио https://project14211325.tilda.ws и в Instagram @mayak0vskaya.