הקולאז'ים הבהירים והרב-מרקמים של Paul Insect כוללים דיוקנאות קצוצים, שדות צבע, נקודות בן דיי ואלמנטים דקורטיביים כמו אבק יהלומים ונצנצים. הוא זכה להכרה לראשונה כחלק מקולקטיב האמנים "חרקים", שהיה פעיל בין השנים 1996-2005

.

אנונימיות כחופש

פול מעדיף לשמור על זהותו האמיתית אנונימית. בעולם שבו הראות היא הכל, בחירה זו חשובה לו מאוד. הוא מעולם לא הרגיש צורך להראות את עצמו; מבחינתו, אנונימיות בעולם דיגיטלי היא סוג של חופש. פול שומר על המיקוד בעבודה ולא באישיות שמאחוריה. בחברה האובססיבית לפנים ולראות, הוא החליט לסגת אחורה, לאפשר לעבודתו לשאת קול משלה ולהתנגד לרעש הרגיל.

בין שובבות לחושך

עבודתו מערבבת משחקיות עם גוונים כהים יותר. "אני רואה את האמנות שלי במרחב שבין השניים. המשחקיות מושכת אנשים פנימה, זו העבודה שאני מוצא הכי כיף ליצור, רעיונות מהירים, מבוצעים בצורה דמיונית נמוכה, אבל מתחת יש בדרך כלל חיבור כלשהו המשקף את העולם הנוכחי בו אנו חיים. הומור וחושך אוהבים להתקיים יחד, חושפים הן סתירות חברתיות והן את הרגשות המחברים אותנו כבני אדם, אז אני מניח שבדואליות זו, אני גם פרשן וגם מספר סיפורים בהשראת חיי היומיום.

עבודותיו נושאות גם הומור וגם ביקורת. פול מאמין שחשוב לכולנו להיות באחריות לעסוק בנושאים חברתיים ופוליטיים. מבחינתו, זה פחות קשור לחובה ויותר על מודעות ונוכחות. חלק מיצירותיו הן אוטוביוגרפיות; איך שהוא מרגיש ברגע יכול לעתים קרובות לחלחל לאמנות עליה הוא עובד באותה תקופה

.

"אני מנסה להפריד את ההומור מעבודת הגלריה שלי ולהתמקד במה שאני מכנה עבודת הזריקה שלי, ברעיונות שמוצאים את דרכם לרחוב, כמו הבובות שאני עושה או הפרויקטים האינטראקטיביים שעשיתי עם גרפיטי שנמחק. אני חושב שאמנות צריכה ליצור מרחב להרהור והשראה, ולפתוח דיונים חדשים. ואני מנסה לעשות את זה עם העבודה שלי

."

ליסבון כהשראה

לליסבון יש אנרגיה יצירתית חזקה, מאמנות רחוב ועד מלאכת יד מסורתית. פול הספיק לחקור את העיר בין הקמת המופע.

מחבר: כריס קוסטה;


בליסבון יש את האנרגיה המדהימה הזו - היא פוגעת בבניינים ההיסטוריים שלה, אריחי האריחים הקלאסיים מבפנים ומבחוץ, הקצוות התעשייתיים שלה, פלטת הצבעים הרכה, וכמובן האנשים הידידותיים להפליא שלה. נהייתי אובססיבי לשבילי האבן המפוקסלים, מלוטשים בצורה חלקה מתנועת הרגל המתמדת. העיר מרגישה גולמית, חיה ונושאת יתרון מרדני שמהדהד אצלי. קשה שלא לקבל השראה כאן

.

חזון שבור: התערוכה

Broken Vision היא תערוכת היחיד הראשונה של פול בפורטוגל. אלכסנדר פארטו, הידוע גם בשם Vhils, האמן הפורטוגלי שהקים את הגלריה אנדרדוגס, מכיר את פול כעשרים שנה ומעודד אותו שנים רבות להגיע לליסבון ולהפיק מופע עם הגלריה. לבסוף, פול מצא רגע ברור להקדיש שבעה חודשים ליצירת העבודות המוצגות ב"חזון שבור"

,

ליסבון הרגישה כמו הבמה המושלמת ליצירה זו. לאחר שביקרתי בליסבון לפני כמה שנים, ידעתי שאני רוצה לחזור ולעשות כאן משהו.

Broken Vision כולל 22 יצירות חדשות ושני הדפסים במהדורה מוגבלת. האוסף התחיל בשאלה הפשוטה: "מה אנו חושפים ומה אנו מסתירים? על ידי מיסוך ושבירה של הפנים, חלקן כאילו נראות במראה שבורה, כל יצירה הופכת לאינטימית ומסתורית כאחד. בנפרד, הם מספרים סיפורים שונים, יחד, הם חוקרים זהות. דמות מוצלת באחד, פגיעות באחרת, שיכולה להציע מתח והסתרה מוסווה, בדומה לעולמנו המודרני. מהדורת הדפסת המסך שנוצרה לתערוכה מבוססת על אחד הציורים והשתמשה בתערובת של טכניקות הדפסה וגימור יד

ני.

מחבר: כריס קוסטה;


מעקב וזהות

רבות מהעבודות כוללות עיניים ופנים חתוכים. ב-Broken Vision, אלמנטים אלה קשורים לשאלות של מעקב וזהות. לונדון, שבה פול חי ועובד, היא מקום שבו אתה תחת מעקב מכל זווית, כך שהרצון להישאר אנונימי מרגיש דחוף עוד יותר. בימינו, כולנו מוסווים מאחורי הטלפונים שלנו, הופכים לצורות של מתח - לכודים בין מה שאנחנו מראים לבין מה להסתיר. העיניים החתוכות שהוא מצייר יוצרות חיבור אינטימי, אך גם מרחק, המשקף את המחסומים שאנו מציבים כדי להגן על עצמנו

.

עבודותיו משלבות קולאז' בעבודת יד עם הפניות להדפסת מסך ואפקטים של צילום.

"גדלתי בעידן האנלוגי, תקופה שלפני הנוחות הדיגיטלית, שבה היה צריך להמציא את הבידור וההכוונה במקום לספק. כשעברתי ללונדון בתחילת שנות ה -90, התחלתי לעבוד על עטיפת וידיאו ועיצוב שרוול תקליטים, חיברתי אותם יחד עם צילומים, עבודות מברשת אוויר וצילומי סטילס קצוצים. זה היה לפני שפוטושופ הפכה לנגישה באופן נרחב, ותהליך מעשי זה דרש הן המצאה והן אינסטינקט. הגישה המעשית הזו לגילוי רעיונות מתוצרת עצמית עדיין מודיעה ומעצבת את האופן שבו אני ניגש לעבודה שלי כיום

.

בקר בגלריית אנדרדוגים כדי לחקור את הראייה השבורה

המבקרים מוזמנים בחום לחוות את Broken Vision באופן אישי ולטבול באנרגיה של תערוכת היחיד הראשונה של Insectâs בפורטוגל.

גלריית אנדרדוג ס ממוקמת ברובע מרווילה התוסס, מרכז לאמנות עכשווית בליסבון. פתוח בימים שלישי עד שבת, 14:00 עד 19:00 (סגור בימי ראשון ושני

)