Créée pendant la pandémie, la peinture murale Le langage des fleurs, située à Lisbonne, est devenue l'une des œuvres les plus marquantes de Jacqueline. En 2023, elle a été classée 35e parmi les 100 meilleures peintures murales du monde. Jacqueline est ainsi devenue la première femme portugaise à obtenir cette reconnaissance.

Jacqueline est d'origine anglo-portugaise, ce qui a influencé sa façon de voir le monde qui l'entoure. Elle a passé ses étés en Algarve et à Cascais et ses hivers dans une ferme de l'Alentejo. C'est de là qu'est né son amour pour le bleu des azulejos et des maisons traditionnelles du sud, pour les fleurs et pour la nature. "À Lisbonne, je me concentre sur la nature - on ne peut jamais trop l'introduire dans un espace urbain. En Algarve, mon travail s'oriente davantage vers la tradition. Notre région est l'un des derniers endroits "non touristiques" et j'essaie d'honorer cet héritage.

Une vie en mouvement

Aujourd'hui, elle partage son temps entre Cascais et l'île de Príncipe, et voyage dans le monde entier pour réaliser des peintures murales et des expositions. Elle peut emmener son travail n'importe où, ce qui lui apporte à la fois liberté et agitation. Je passe encore près de la moitié de l'année au Portugal, mais la "maison" est devenue plus un sentiment qu'un lieu. La maison, c'est là où se trouvent mes fils et mon compagnon - pour l'instant, c'est partagé entre Príncipe et Cascais".

Bien que Jacqueline n'ait commencé à peindre en public qu'il y a quelques années, ses peintures murales sont aujourd'hui exposées dans le monde entier. Lorsqu'on l'interroge sur cette évolution professionnelle, elle répond que tout arrive quand il le faut. Beaucoup de choses ont mené au moment où elle a finalement eu le courage de se lancer dans une carrière artistique à plein temps. En tant que mère célibataire, elle n'a pas eu le luxe de simplement "se lancer". Elle devait d'abord s'assurer qu'elle pouvait vivre de l'art - elle a donc tâté le terrain, faisant un peu de tout jusqu'à ce qu'elle puisse franchir le pas. La création artistique n'est qu'une partie du travail ; le talent ne vaut rien sans le dévouement et la capacité à gérer sa pratique comme une entreprise.


"Je suis fière de ma croissance, mais cela a représenté une énorme quantité de travail - les nuits, les week-ends, les jours fériés, même lorsque j'étais malade.

Influences précoces et langage des fleurs

Les racines artistiques de Jacqueline remontent à l'enfance. Elle adorait Beatrix Potter et son arrière-grand-mère lui a offert un abonnement mensuel à ses livres. C'est là qu'est née sa passion pour l'aquarelle.

"Mon grand-père maternel était un peintre botanique et, enfant, je le regardais travailler dans son bureau à Cascais. Lorsque j'ai eu 36 ans, ma grand-mère m'a offert ses vieux livres de référence pour mon anniversaire. Elle adorait son jardin, en particulier les freesias, et lorsqu'elle est tombée malade, j'ai commencé à les peindre en son honneur. Chaque fleur que je peins a une signification secrète, mais elles me relient toutes à elle d'une manière ou d'une autre".

Un style unique : Aquarelle et feuille d'or

Les peintures murales de Jacqueline sont reconnaissables à leur mélange caractéristique d'effets délicats d'aquarelle et de techniques classiques de feuilles d'or que l'on n'a pas l'habitude de voir à l'extérieur.


Elle a découvert la feuille d'or à 18 ans dans un magasin d'art à Belém et n'avait aucune idée de la manière de l'utiliser. Elle a expérimenté et, 27 ans plus tard, elle travaille toujours avec cette technique. Rien n'est comparable à l'illumination qu'elle apporte, que ce soit à l'intérieur ou dans une peinture murale qui brille au clair de lune.

L'utilisation de la feuille de métal à l'extérieur ne va pas sans difficultés. Pour Jacqueline, le vent est le plus grand ennemi. Une légère brise peut en effet aider à maintenir la feuille en place, mais une forte rafale peut faire voler des centaines de feuilles en quelques secondes.

Du concept au mur

Commencer une nouvelle peinture murale est un long processus qui débute par des recherches et des esquisses au crayon. Jacqueline fait des listes interminables, raye des choses et réduit ses idées à trois ou quatre thèmes clés : la figure, la faune, la flore et la culture ou le patrimoine local. Elle imprime des photos, les dispose comme des pièces de puzzle et les réarrange jusqu'à ce que la composition fasse tilt. Elle présente ensuite le concept au client ou au conservateur et commence à peindre.

Une fois sur place, elle dessine une grille, esquisse la peinture murale et peint, en jonglant avec le soleil, le vent, la pluie, la chaleur et le froid. Elle se déplace avec ses propres pinceaux et pigments, ce qui lui permet de travailler de manière autonome n'importe où.

Pour Jacqueline, la nature - en particulier les fleurs, les oiseaux et les animaux - est au cœur de son travail. Elle a toujours été fascinée par la nature

"Je suis une naturaliste des temps modernes, qui voit toujours le monde avec la curiosité d'un enfant. Que ce soit dans les forêts tropicales d'Afrique ou lors de randonnées près de notre maison en Algarve, je suis sans cesse captivée par les araignées, les serpents, les fleurs minuscules, les champignons ou les singes Mona qui jouent dans les arbres au-dessus de notre jardin à Príncipe. Dans une autre vie, j'étudierais probablement la biologie ou la zoologie.


L'art comme forme d'activisme, de méditation et de narration

Elle a le militantisme dans le sang, car elle a grandi dans une famille très impliquée dans les œuvres caritatives. Chaque projet qu'elle entreprend comporte une dimension sociale. L'art est aussi sa méditation. Jacqueline a lutté contre la dépression pendant son enfance, et la création l'a toujours aidée à trouver l'équilibre et à donner un sens à ce qu'elle vivait. "Et raconter des histoires, c'est ce qu'est l'art, n'est-ce pas ? C'est la façon dont nous racontons l'histoire de qui nous sommes, de ce que nous vivons, de ce que nous croyons et de l'époque dans laquelle nous vivons.

Le langage des fleurs

La peinture murale de Jacqueline, Le langage des fleurs, est devenue l'une des œuvres préférées du monde entier. Elle a créé ce projet pendant la pandémie. Chaque fleur représente un type d'amour différent : maternel, platonique, passionné, éternel. Pendant le confinement, ces simples gestes d'affection - un câlin de sa mère ou de sa grand-mère - lui ont manqué. "Ma grand-mère était très malade à l'époque, et la fresque est devenue une ode à elle et à l'amour lui-même.

Des liens humains dans la rue

Devant ses peintures murales, Jacqueline espère que les gens éprouveront un sentiment de calme et qu'ils le transmettront à d'autres. "La peinture est ma façon de donner un sens à mes émotions - c'est ma recherche constante de la paix.

En peignant des fresques murales, Jacqueline a fait plusieurs rencontres mémorables. Les gens sont curieux, fascinés et finalement reconnaissants. Elle passe des journées entières sur le pas de leur porte, ce qui permet de nouer des relations. Les gens discutent, apportent de la nourriture et vérifient qu'elle et son équipe disposent de tout ce dont elles ont besoin. Chaque expérience a été émouvante et réconfortante.


Une rencontre se démarque de toutes les autres. En Guinée-Bissau, un homme aux pieds nus lui a apporté un matin de l'eau en bouteille et un paquet de cacahuètes. "Là-bas, l'eau en bouteille est un luxe et un sac de cacahuètes peut représenter le salaire d'une journée. Il lui a dit "Merci pour la fresque" et nous nous sommes assis sur le trottoir en partageant les cacahuètes. Je ne l'oublierai jamais.

Murs de rêve et visions d'avenir

Si Jacqueline pouvait peindre une fresque n'importe où, elle choisirait le Brésil. "Dans leurs festivals, des fresques murales sont peintes sur les gratte-ciel, ce que j'adorerais essayer. J'admire également Street Art for Mankind, qui organise des peintures murales à grande échelle sur des questions sociales et environnementales dans le monde entier. Leurs projets actuels à Washington sont particulièrement impressionnants.

Lorsqu'on lui demande si elle pourrait capturer l'esprit du Portugal dans une peinture murale, à quoi ressemblerait-elle, Jacqueline répond simplement : "Des rameaux d'olivier pour l'endurance. Des hirondelles pour le sanctuaire. Et quelque part, une touche de bleu de l'Alentejo".

Pour découvrir d'autres œuvres de Jacqueline de Montaigne, visitez son site web https://www.jacquelinedemontaigne.com/ ou suivez-la sur Instagram @jdemontaigne.