Criado durante a pandemia, o mural A Linguagem das Flores, localizado em Lisboa, tornou-se uma das obras mais ressonantes de Jacqueline. Em 2023, ficou em 35º lugar entre os 100 melhores murais do mundo. Isso fez de Jacqueline a primeira mulher portuguesa a conseguir esse reconhecimento
.Jacqueline tem uma herança anglo-portuguesa, que influenciou a maneira como ela vê o mundo ao seu redor. Ela passou os verões no Algarve e em Cascais e os invernos em uma fazenda no Alentejo. Daí surgiu seu amor pelo azul dos azulejos e das casas tradicionais do sul, pelas flores e pela natureza. “Em Lisboa, eu me concentro na natureza - nunca é demais trazê-la para um espaço urbano. No Algarve, meu trabalho se inclina mais para a tradição. Nossa área é um dos últimos lugares “não turísticos”, e eu tento honrar essa herança
.Uma vida em movimento
Hoje, ela divide seu tempo entre Cascais e a Ilha do Príncipe, viajando pelo mundo todo para murais e exposições. Ela pode levar seu trabalho para qualquer lugar, o que traz liberdade e inquietação. “Eu ainda passo cerca de metade do ano em Portugal, mas “casa” se tornou mais uma sensação do que um lugar. O lar é onde meus filhos e meu parceiro estão — por enquanto, está dividido entre Príncipe e
Cascais.Embora Jacqueline tenha começado a pintar publicamente há apenas alguns anos, seus murais agora aparecem em todo o mundo. Quando perguntada sobre esse crescimento profissional, ela diz que tudo acontece quando deveria. Muita coisa levou ao momento em que ela finalmente teve a coragem de fazer a transição para uma carreira artística em tempo integral. Como mãe solteira, ela não tinha o luxo de simplesmente “experimentar”. Primeiro, ela precisava ter certeza de que poderia viver da arte, então ela testou as águas, fazendo um pouco de tudo até conseguir dar o salto. Criar a arte é apenas parte do trabalho; o talento não vale nada sem dedicação e a capacidade de gerenciar sua prática como um negócio
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“Tenho orgulho do crescimento, mas tem sido uma quantidade imensa de trabalho — noites, fins de semana, feriados, mesmo quando eu estava doente.”
Influências iniciais e a linguagem das flores
Asraízes artísticas de Jacqueline remontam à infância. Ela adorava Beatrix Potter e sua bisavó lhe deu uma assinatura mensal de seus livros — Jacqueline ainda tem o conjunto completo no meu quarto. Foi aí que seu amor pela aquarela começou
.âMeu avô materno era pintor botânico e, quando criança, eu o via trabalhar em seu estúdio em Cascais. Quando fiz 36 anos, minha avó me deu seus antigos livros de referência no meu aniversário. Ela adorava seu jardim, especialmente Frésias, e quando ficou doente, comecei a pintá-los em sua homenagem. Cada flor que eu pinto tem um significado secreto, mas todas elas me conectam a ela de alguma forma
.Um estilo exclusivo: aquarela e folha de ouro
Os murais Jacqueline são reconhecidos por sua mistura exclusiva de delicados efeitos de aquarela com técnicas clássicas de folha de ouro que geralmente não são vistas ao ar livre.

Ela descobriu a folha de ouro aos 18 anos em uma loja de arte em Belém e não tinha ideia de como usá-la. Ela experimentou e, 27 anos depois, ainda trabalha com ela — nada se compara à iluminação que ela traz, seja em ambientes fechados ou em um mural
brilhando sob a luz da lua.Usar folhas de metal no exterior traz desafios. Para Jacqueline, o vento é o maior inimigo. Uma brisa suave pode realmente ajudar a manter a folha no lugar, mas uma forte rajada pode fazer com que centenas de lençóis voem em segundos
.Do conceito à parede
Começar um novo mural é um longo processo que começa com pesquisas e esboços a lápis. Jacqueline faz listas intermináveis, risca coisas e restringe suas ideias a três ou quatro temas principais: figura, fauna, flora e cultura ou patrimônio local. Ela imprime fotos, as coloca como peças de um quebra-cabeça e as reorganiza até que a composição “clique”. Em seguida, ela apresenta o conceito ao cliente ou curador e começa a pintar
.Uma vez no local, ela desenha uma grade, esboça o mural e pinta, fazendo malabarismos com sol, vento, chuva, calor e frio. Ela viaja com seus próprios pincéis e pigmentos para poder trabalhar de forma independente
em qualquer lugar.Para Jacqueline, a natureza — especialmente flores, pássaros e animais — é fundamental para seu trabalho. Ela sempre foi fascinada pela natureza
“Sou um naturalista moderno, ainda vejo o mundo com a curiosidade de uma criança. Seja nas florestas tropicais da África ou caminhando perto de nossa casa no Algarve, sou infinitamente cativado por aranhas, cobras, pequenas flores, fungos ou os macacos Mona que brincam nas árvores acima do nosso jardim no Príncipe. Em outra vida, eu provavelmente estudaria Biologia ou Zoologia adequadamente
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Arte como forma de ativismo, meditação e narrativa
Oativismo está em seu sangue, pois ela cresceu em uma família profundamente envolvida em trabalhos de caridade. Cada projeto que ela assume inclui alguma dimensão social. A arte também é sua meditação. Jacqueline lutou contra a depressão enquanto crescia, e criar sempre a ajudou a encontrar o equilíbrio e a entender o que estava passando. “E contar histórias é isso que é arte, não é? É como contamos a história de quem somos, do que passamos, do que acreditamos e da época em que vivemos
.A linguagem das flores
Omural de Jacqueline, The Language of Flowers, tornou-se um favorito global. Ela criou o projeto durante a pandemia. Cada flor representa um tipo diferente de amor — materno, platônico, apaixonado, eterno. Durante o confinamento, ela sentia falta desses simples atos de afeto: um abraço da mãe ou da avó. Minha avó estava muito doente na época, então o mural se tornou uma ode a
ela e ao amor próprio.Conexões humanas na rua
Em frente a seus murais, Jacqueline espera que as pessoas tenham uma sensação de calma e a levem para os outros também. “Pintar é como eu entendo a emoção” é minha busca constante pela paz.
Enquanto pintava murais, Jacqueline teve vários encontros memoráveis. As pessoas ficam curiosas, fascinadas e, eventualmente, agradecidas. Ela passa dias na porta deles, então os relacionamentos se formam. As pessoas conversam, trazem comida e verificam se ela e sua equipe têm tudo o que precisam. Cada experiência foi emocionante e reconfortante
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Um encontro se destaca acima de tudo. Na Guiné-Bissau, um homem descalço trouxe água engarrafada e um pacote de amendoins para ela certa manhã. “Lá, água engarrafada é um luxo” e um saco de amendoim pode ser equivalente ao salário de um dia. Ele disse: “Obrigado pelo mural”, e nos sentamos na calçada compartilhando os amendoins. Eu nunca vou esquecer isso
.Paredes de sonhos e visões futuras
Se Jacqueline pudesse pintar um mural em qualquer lugar, ela escolheria o Brasil. “Seus festivais têm murais pintados em arranha-céus, que eu adoraria experimentar. Também admiro a Street Art for Mankind — eles organizam murais em grande escala que abordam questões sociais e ambientais em todo o mundo. Seus projetos atuais em Washington são especialmente poderosos
.Quando perguntada se ela poderia capturar o espírito de Portugal em um mural, como seria, Jacqueline responde simplesmente: “Ramos de oliveira para resistir. Andorinhas como refúgio. E em algum lugar, um toque de azul alentejano
.Para descobrir mais sobre o trabalho de Jacqueline de Montaigne, visite seu site https://www.jacquelinedemontaigne.com/ ou siga-a no Instagram @jdemontaigne.



