Открыв выставку«Дженни Хольцер: Неправильные ответы» в первом зале, зритель видит президента США Дональда Трампа — или, вернее, изображение Дональда Трампа. Это изображение отсылает к сюрреализму бельгийского художника Рене Магритта, автора картины «Ceci n’est pas une Pipe» («Это не трубка»). Работа Магритта демонстрирует, что то, что мы видим, — лишь образ объекта, а не его реальность, как пояснил Филипп Вернь во время пресс-тура.

В этой первой части выставки посетители также встречают сотни коротких, вдохновляющих фраз о борьбе за свободу.

У Дженни Холцер язык используется как череда настоящих ударов в живот. Среди них — «Труизмы» (1977–79), короткие высказывания, подчеркивающие социальную конструированность убеждений, обычаев и истин. «Провокационные эссе» (1979–82) представляют собой провокационные высказывания, вдохновленные политическими и религиозными манифестами. «Living» (1980–82) представляет собой сдержанные наблюдения, советы и предупреждения, написанные в прямом тоне. Выставка также включает другие категории.

Один из отрывков с выставки гласит: «Свобода, и точка! Вы настолько напуганы, что хотите всех посадить в тюрьму. Разве они бешеные собаки? Разве они охотятся, чтобы убивать? Являются ли закон и порядок решением? Ни в коем случае. Что привело к этой ситуации? Отсутствие свободы. А теперь позвольте людям удовлетворять свои потребности. Является ли свобода созидательной или разрушительной? Ответ очевиден. Свободные люди — хорошие люди. Трудолюбивые. Опасно ли освобождение? Только когда оно откладывается. Люди не рождаются яростными или невменяемыми. Когда вы наказываете и унижаете, вы вызываете то, чего боитесь. Что делать? Пусть это вырвется наружу. Пусть идёт своим чередом. Не контролируйте и не манипулируйте. Устраняйте ущерб». Текст представлен на выставке как на английском, так и на португальском языках.

В кулуарах своей последней пресс-конференции в качестве директора Музея Серральвеш Филипп Вернь рассказал о выставке. Он также является её куратором. Он отметил, что с конца 70-х годов Дженни Хольцер всегда была одной из тех художниц, которые никогда не шли на компромисс в отношении формы и содержания своих работ.

«Сегодня Дженни Хольцер — икона. Общественная икона. Она — художница, работающая с широкой публикой, которая, используя текст — у которого есть целая история, начинающаяся с таких художников, как Стефан Малларме, Марсель Бротарс или Карл Андре, а также с концептуального искусства, — продвигает такое использование текста в сторону содержания, которое, в духе концептуального искусства, не является саморефлексивным, но проецирует идеи и
нарративы, которые в большинстве случаев имеют политическое и политически-гуманистическое измерение», — заявил Филипп Вернь.

Вернь, которая в октябре приступает к работе в музее Басс в Майами (США), отметила, что «Wrong Answers» — это своего рода инсталляция, проходящая через различные материалы, которые художница использовала на протяжении 45 десятилетий своего творчества: раскрашенную бумагу, исторические тексты, саркофаги, каменные скамейки, человеческие кости, добытые с соблюдением этических норм, светодиодные технологии, связанные с информацией и рекламой, оживлённые робототехническими системами, металл и
масляные полотна, обломки камней, правительственные документы, вручную перенесённые на льняную ткань и покрытые масляной краской и металлическими листами.

Дженни Хольцер создала «инсталляцию, в которой все эти тексты взрываются вместе в неком неконтролируемом хаосе, который и есть хаос мира», — добавляет она.

Выставка продолжается «еще одним залом — более медитативным пространством, где используется более сдержанная светодиодная технология, но наполненным информацией, которую [Дженни Холцер] нашла в прессе более недели назад. Это произведение, которое стало немедленной реакцией на текущие события».

В третьей и заключительной части выставки посетители могут увидеть в библиотеке Серральвеша своего рода архив, где собраны ранние рисунки художницы, начинают появляться тексты, а первые наброски её эссе показывают, как Дженни Холцер работает с этими текстами.

«Это тексты, над которыми ведётся работа, которые пишутся; они всегда кажутся очень простыми, очень лаконичными, но за кулисами скрывается огромный объём работы, прежде чем достигается такая точность».

Также были обнаружены документы о том, как её работы порой интегрируются в народную и массовую культуру, например, Курт Кобейн (Nirvana), сфотографированный на фоне текста Дженни Холзер, Джоди Фостер в фильме Денниса Хоппера, наполненном работами Дженни Холзер, а также о том, как она использовала мерчандайзинг для распространения своих текстов.

Выставка «Дженни Холзер: Неправильные ответы» проходит в Серралвеше до 1 ноября.