האיש שראה את בואי מחוץ לבמה

אורגן היה בשבוע שעבר באלגרבה לפתיחת בואי: הצלמים בגלריה הוורודה בלולו ©, תערוכה המאגדת תמונות של צלמים שעזרו לעצב את המורשת החזותית של בואי. הגלריה פתחה את התערוכה עם אורגן וכריס דאפי, בנו של הצלם המנוח בריאן דאפי, נוכחים לפגוש מבקרים ולחתום על ספרים

עבור אורגן, שעבודתו עם בואי נמשכה מספר סיורים ועשרות שנים, התערוכה אינה רק אוסף של תמונות מפורסמות. זוהי תזכורת לתקופה שבה הגישה פירושה משהו שונה מאוד.

"אתה כאן כי אני אוהב את מה שאתה עושה. פשוט תעשה את זה," נזכר אורגן בגישתו של בואי

האמון הזה נתן לו משהו נדיר. הוא לא רק צילם את המופע, אלא את האדם שמאחוריו

להתחיל בתנועה

אורגן פגש לראשונה את בואי לא כצלם מקצועי, אלא כמעריץ צעיר. הוא ראה אותו בתקופת זיגי סטארדוסט וזוכר שהוא המום מהתיאטרליות של כל זה. השפעות יפניות, פנטומימה, אופנה, שינויי תחפושות, תנועה ומוזיקה כולם מקופלים להופעה אחת.

"חשבתי, מה זה? הוא אמר. "זה שינה את חיי

למחרת פרש בואי את דמותו של זיגי סטארדאסט. אורגן צוחק מהתזמון. הוא גילה אותו יום אחד, ולמחרת הוא נעלם. אבל משהו כבר התניע.

עד אז, אורגן החל לצלם עם מצלמה קטנה וזולה. מאוחר יותר הוא הבריח מצלמה לקונצרט של קווין, והתמונה הזו הפכה למכירה הראשונה שלו. משם, מפגש מקרי אחד הוביל למשנהו. הבזק שאול בקונצרט פאנק מוקדם חיבר אותו לפיל לינוט מ- Thin Lizzy. Thin Lizzy הפך לסיבוב ההופעות הראשון שלו. הרולינג סטונס עקבו אחרי רגע נועז נוסף, כאשר הוא פשוט שאל מי הצלם הרשמי שלהם והציע את עצמו לתפקיד.

סיבוב ההופעות של הרולינג סטונס יוביל אותו בסופו של דבר לבואי.

קרדיטים: TPN; מחבר: קם חשקין;

רואה החשבון של סטונס, ביל, היה מעורב מאוחר יותר בהקמת סיבוב ההופעות העולמי של בואי ב-1983, "Serious Moonlight". אורגן רצה להיכנס. נאמר לו להכין תוכנית עסקית. הרעיון שלו היה ספר, כזה שיתעד את בואי לא רק כמבצע, אלא כאדם שחי רגע מרכזי בקריירה שלו

בואי אהב את הרעיון.

התוצאה הפכה לריקושט, שנ בנה סביב סיבוב ההופעות Serious Moonlight, הגדול ביותר של בואי אי פעם, שהשתתף ב-99 קונצרטים ביותר מ-60 ערים. תצלומיו של אורגן הציעו מבט אינטימי בצורה יוצאת דופן של החיים על הכביש עם בואי, והתמונות אושרו באופן אישי על ידי בואי עצמו

"זו הייתה הפעם הראשונה שהוא נפתח", אמר אורגן. "לא היה לו אופי. זה באמת היה הוא."

גישה זו פירושה לשבת בבדיקות קול, לנסוע יחד, לחכות בחדרי מלון, לצפות במצבי הרוח משתנים וללמוד מתי להתקרב ומתי להתרחק. אורגן מתאר את האווירה של סיור כסוג של משפחה, עם כל החום, המתח, השעמום והלחץ

היו גם רגעים קשים. ביפן, בואי כעס פעם כי אורגן לא תפס רגע מחוץ לדלת מאחורי הקלעים כשהאוהדים חיכו. אורגן זוכר שהוא נסער מההחלפה, אבל מה שנשאר איתו היה מה שקרה אחר כך

כשהם נפגשו שוב באוסטרליה, בואי הזמין אותו לפיקניק. הוא שכר רכב, ארגן את האוכל ולקח קבוצה קטנה לשמורת טבע.

"אף אחד שאי פעם עבדתי איתו לא היה עושה את זה", אמר אורגן. "זה היה כמה מתוק הוא היה, וכמה נורמלי הוא היה עמוק בפנים."

עושה היסטוריה

הסיפורים שאוארגן מספר מלאים בניגודים אלה. בואי יכול להיות תובעני, מדויק ולפעמים חסר סבלנות, אבל הוא גם היה סקרן, מצחיק ושיתופי פעולה. הוא רצה את עינו של אורגן, לא רק את צייתנותו

היה חשוב כי אורגן עבד בעידן שלפני רשתות ביטחון דיגיטליות. הסרט היה יקר. האור היה קשה. הקונצרטים עברו במהירות. לא היה מסך בחלק האחורי של המצלמה כדי לבדוק אם צילום עבד.

"כל ירייה נחשבה", אמר.

קרדיטים: TPN; מחבר: קם חשקין;

הוא למד לצפות מראש. זרוע מורמת, סיבוב הגוף, רגע לפני שהקהל הגיב. אחת התמונות הבולטות ביותר שלו בואי צולמה על ידי שינוי פרספקטיבה לחלוטין. במקום לצלם מהבמה ולאפשר לקהל לדעוך ברקע, הוא טיפס לצד הפיגומים כך שהקהל התרומם מאחורי בואי. התוצאה גרמה ל-65,000 אנשים להרגיש גדולים עוד יותר

"זה נראה כמו מיליון", אמר.

זיכרונותיו גם מציבים את בואי בתוך היסטוריה תרבותית רחבה יותר. בברלין נסע אורגן עם בואי בחזרה לדירתו הקודמת, ומאוחר יותר לאולפני האנסה, שם הקליט בואי "גיבורים". הם הביטו לעבר חומת ברלין, ואז ירדו לצלם לצידה. באותה תקופה, לאורגן לא הייתה שום דרך לדעת שהחומה תיפול תוך 18 חודשים

"אתה לא יודע שזו פיסת היסטוריה כשאתה בתוכה", אמר.

זה יכול להיות הכוח האמיתי של עבודתו. אורגן צילם אנשים שהיו מפורסמים, אך הוא עשה זאת לפני שרבים מהרגעים התקשו לאגדה. ההופעה האחרונה של פרדי מרקורי עם קווין בואי בברלין. הרולינג סטונס לפני הפסקה ארוכה המטוסים הפרטיים, חדרי המלון, חדרי ההלבשה, בדיחות, ויכוחים והפסקות בין הופעות

כעת, עשרות שנים לאחר מכן, התמונות האלה נושאות משקל שונה. חלק מהאמנים נעלמו. לא ניתן לחזור על רגעים מסוימים. התצלומים אינם מיוצרים או משוחזרים. הם ראיות לכך שהם נמצאים שם.

ב- In The Pink, מוקף בדימוי של בואי בגלריה הרחק מהאצטדיונים ומסדרונות מאחורי הקלעים שבהם החלו רבות מהתמונות הללו, נראה כי אורגן פחות מתעניין במיתוס מאשר בזיכרון.

הוא לא יצא להיות שומר ההיסטוריה של הרוק. הוא רצה לטייל, לצלם את האמנים שאהב ולהיות קרוב מספיק כדי לראות מה אחרים לא יכולים.

התוצאה היא גוף עבודה המציג לא רק את דייוויד בואי את האייקון, אלא את דיוויד בואי בין הסמלים. על הבמה, מחוץ לבמה, בתנועה, במחשבה, ולפעמים, בחסד אנושי רגיל