Rakkauskirje muuttuvalle Lissabonille

Elokuvassa ”Santo António – O Casamenteiro de Lisboa” ohjaaja käyttää Lissabonin perinteisiä Pyhän Antoniuksen häitä lähtökohtana kuvaamaan kaupunkia, joka näyttää menettävän joitakin tutuista maamerkeistään. 10. syyskuuta ensi-iltansa saanut elokuva nousi avauspäivänään Portugalin katsotuimmaksi elokuvaksi.

Elokuvassa esiintyy loistava näyttelijäkaarti, jota johtavat Rita Blanco ja Joaquim Monchique. Mukana ovat myös Albano Jerónimo, Maria João Bastos, Ana Bola, Jacqueline Corado, Paco León, João Catarré, Inês Aires Pereira, Maria Rueff, Pedro Nuno, Miguel Amorim, Lídia Franco, Rui Mendes, Joaquim de Almeida, Santiago Lagerfield, Isabel Abreu ja Pedro Nercessian.

Tarina

Elokuva keskittyy Casamentos de Santo António -tapahtumaan, perinteisiin häihin, joita vietetään Lissabonissa 12. kesäkuuta ja joiden perinne juontaa juurensa 1950-luvulle.

Juhlien järjestämisestä vastaavat Carmo (Rita Blanco) ja Valentim (Joaquim Monchique) joutuvat tilanteeseen, jossa kaupunginvaltuusto saattaa myydä perinteen käyttöoikeudet ranskalaiselle Stardust-yhtiölle, joka haluaa mainostaa ja kansainvälistää tapahtumaa.

Taloudellisen tuen vähentyessä ja velvollisuutena osoittaa, että he pystyvät edelleen järjestämään onnistuneen juhlan, parin on löydettävä oikeat parit pelastaakseen häät – ja samalla omat työpaikkansa.

Ongelmana on, että ehdokkaat eivät lainkaan vastaa perinteistä profiilia, joka yleensä osallistuvilla pareilla on. Toimimattomien perheiden, pakkoavioliittoon ajettujen parien, vankien, homoparien, ikääntyneiden ja syvästi uskonnollisten ehdokkaiden joukosta Carmo ja Valentim saavat lopulta koottua epätodennäköisen ryhmän, joka haastaa Casamentos de Santo António -perinteen perinteisen kuvan.

Tästä lähtien elokuva seuraa järjestäjien kommelluksia ja ehdokkaiden henkilökohtaisia tarinoita heidän edetessään kohti 12. kesäkuuta. Matkan varrella Ruben Alves luo kuvan Lissabonista, joka ei ole enää aivan sama kuin ennen.

Näyttelijät

Tässä elokuvassa esiintyy monia suosikki näyttelijöitäni. He ovat portugalilaiselle yleisölle tuttuja kasvoja ja yleisesti ottaen näyttelijöitä, joiden uraa ei tarvitse juurikaan esitellä.

Siitä huolimatta on useita roolisuorituksia, jotka ansaitsevat erityistä huomiota.

Rita Blanco osoittaa jälleen kerran, miksi hän on yksi portugalilaisen elokuvan merkittävimmistä näyttelijöistä. Carmo-roolissaan hän tasapainottaa taistelemisesta väsyneen naisen kovuuden herkkyydellä, joka ei koskaan katoa. Se on roolisuoritus, joka ei nojaa pelkästään komediaan tai draamaan, vaan siihen, miten nämä kaksi risteävät syvästi inhimillisessä hahmossa.

Joaquim Monchique, jota olen aina pitänyt erittäin intensiivisenä näyttelijänä, osoittaa jälleen kerran kykynsä Valentimin roolissa. Hänen komiikkansa kontrastoi Rita Blancon hillittyä tyyliä, mikä luo erityisen hyvin toimivan parin. Heidän suhteensa on minulle yksi elokuvan kantavista tekijöistä.

Ana Bola ja Maria Rueff, jotka ovat työskennelleet yhdessä komedioissa useaan otteeseen, esiintyvät tässä elokuvassa rooleissa, jotka säilyttävät humoristisen ulottuvuuden mutta kantavat huomattavaa tunnepainoarvoa. Erityisen mielenkiintoista on nähdä heidän ylittävän sen, mitä yleisö yleensä heihin yhdistää, ja välittävän syvempiä tunteita menettämättä luonnollisuuttaan.

Myös vahvasti komediaan yhdistetty Inês Aires Pereira osoittaa olevansa valmis rooleihin, joissa on dramaattisempia elementtejä. Hänen kohtauksensa Nuno Nolascon kanssa ovat erityisen tehokkaita ja paljastavat näyttelijän puolen, jota kannattaa tutkia tarkemmin.

Maria João Bastos ja Jacqueline Corado puolestaan onnistuvat rakentamaan erittäin vakuuttavan sisarussuhteen. Heidän välisensä dynamiikka on yksi elokuvan tunne-elämältään onnistuneimmista elementeistä, ja on hetkiä, jolloin se ylittää pelkkän sivujuonen kehittelyn.

Näyttelijäkaarti on epäilemättä yksi elokuvan ”Santo António – O Casamenteiro de Lisboa” suurimmista vahvuuksista. Hahmojen ja rinnakkaisten tarinoiden suuri määrä tarkoittaa kuitenkin myös sitä, ettei kaikilla ole yhtä paljon tilaa kehittyä. Joistakin suhteista voisi puuttua syvyyttä, mutta näyttelijäjoukko säilyttää energian ja monimuotoisuuden, jotka lisäävät elokuvan viehätysvoimaa.

Yhteiskunnallinen kommentaari

Sen lisäksi, että elokuva kyseenalaistaa sen, mitä Casamentos de Santo António -juhlissa tulisi pitää perinteisenä, se esittelee Lissabonin, joka joutuu kohtaamaan muutoksen.

Mahdollisuus, että juhlan järjestämisoikeudet myydään ulkomaiselle yritykselle, toimii vertauskuvana kaupungille, jossa yhä useammat arkielämän osa-alueet näyttävät sopeutuvan uusille kohderyhmille ja kaupallisille intresseille. Ruben Alves ei rajoitu pelkästään hääperinteeseen: hän näyttää myös perinteisten kauppojen katoavan ja jäljelle jäävien yritysten mukauttavan tarjontaansa ja kielenkäyttöään vastaamaan matkailun vaatimuksia.

Kuva kahvilasta, jossa galãon ja torradan tilaaminen tuntuu vähemmän luonnolliselta kuin latten tilaaminen, on yksinkertainen mutta tehokas. Näiden pienten yksityiskohtien kautta elokuva välittää laajemman muutoksen: tunteen siitä, että se, mikä oli kerran tuttua, on alkamassa kadota.

On hyvin tiedossa, että huumori voi olla tehokas tapa ilmaista yhteiskuntakritiikkiä, ja Ruben Alves oli jo osoittanut tämän kykynsä elokuvassa The Gilded Cage (A Gaiola Dourada). Tässäkin hän käyttää jälleen komediaa käsitellessään todellisuutta, joka ulottuu Lissabonin ulkopuolelle ja on tunnistettavissa muissakin portugalilaisissa kaupungeissa sekä ympäri maailmaa.

Elokuva ei näytä viittaavan siihen, että Lissabonin pitäisi sulkea ovensa matkailijoilta tai että kaupungin pitäisi pysyä muuttumattomana. Sen viesti on mielenkiintoisempi: kaupunki voi muuttua ilman, että muutoksen täytyy pyyhkiä pois kaikkea sitä, mikä tekee siitä tunnistettavan.

Kaikki perinteinen ei välttämättä ole vanhentunutta, eikä tiettyjen tapojen säilyttäminen tarkoita muutoksen hylkäämistä. Santo António näyttää kyseenalaistavan sen, kuinka helposti joitakin perinteitä muutetaan, jotta ne olisivat houkuttelevampia, myyvämpiä tai sopisivat paremmin uusille yleisöille.

Mielestäni juuri tässä piilee elokuvan suurin vahvuus. Se ei pelkästään puolusta Casamentos de Santo António -juhlia, vaan muistuttaa meitä siitä, että kaupunki koostuu myös sen muistoista, tavoista ja siellä kasvaneista ihmisistä.

Ruben Alves esittelee vaikuttavien Lissabonin kuvien avulla kaupungin, joka vähitellen sulkeutuu joiltakin perinteiltään. Aikana, jolloin keskustellaan yhä enemmän perinteisten kauppojen sulkemisesta ja paikallisen kaupan muutoksesta, elokuva koskettaa hyvin ajankohtaista huolenaihetta: mitä tapahtuu, kun kaupunki alkaa suunnitella enemmän vierailijoita kuin asukkaita varten?

Kritiikki ei kohdistu matkailuun sinänsä, vaan siihen, että kaupunki saattaa menettää osan identiteetistään tässä prosessissa. Elokuva onnistuu nostamaan tämän keskustelun esiin helppotajuisella tavalla, unohtamatta huumoria tai tunteita.

Raikas tuulahdus

Minun on myös mainittava, kuinka miellyttävää oli katsella elokuvateatterissa elokuvaa, joka on niin täynnä värejä.

Aikana, jolloin monet elokuvat näyttävät suosivan hillitympää kuvaustekniikkaa, Santo António – O Casamenteiro de Lisboa ei pelkää käyttää valoa ja värejä visuaalisen identiteettinsä luomiseen. Lissabon on sinänsä värikäs kaupunki, ja Ruben Alves hyödyntää tätä ominaisuutta täysimääräisesti luodakseen kuvia, jotka vahvistavat tarinan ytimessä olevaa juhlan ja lämpimän kiintymyksen tunnelmaa.

Värimaailma on kiehtova, ja visuaalinen yhtenäisyys lisää elokuvan viehätysvoimaa. Se on myös ominaisuus, jonka olemme oppineet yhdistämään ohjaajaan, joka osoitti samanlaista kykyä kuvata kaupunkeja värikkäästi, energisesti ja persoonallisesti elokuvassa The Gilded Cage (A Gaiola Dourada).

Elokuva, jota ei kannata jättää väliin

Santo António – O Casamenteiro de Lisboa oli ehkä paras elokuva, jonka olen nähnyt elokuvateatterissa vuonna 2026 – vaikka myönnänkin, etten ole nähnyt kovin montaa, aikana, jolloin kulttuuri on yhä vaikeammin saavutettavissa ja elokuvalippujen hinnat rasittavat edelleen monien ihmisten taloutta.

Suosittelisin tätä elokuvaa kaikille, jotka pitävät portugalilaisesta elokuvasta, komediasta ja ennen kaikkea tarinoista, jotka kertovat kaupungista unohtamatta siellä asuvia ihmisiä.

Santo António – O Casamenteiro de Lisboa on ennen kaikkea rakkaudenjulistus muuttuvalle kaupungille. Ruben Alves ei näytä haluavan estää Lissabonia etenemästä, vaan pikemminkin muistuttaa meitä siitä, että kaupunkia ei mitata pelkästään sen perusteella, mitä se pystyy houkuttelemaan, vaan myös sen perusteella, mitä se pystyy säilyttämään.