في سانتو أنطونيو أو كاسامنتيرو دي لشبونة، يستخدم المخرج حفلات زفاف سانت أنتوني التقليدية في لشبونة كنقطة انطلاق لتصوير مدينة يبدو أنها تفقد بعض معالمها المألوفة. تم إصدار الفيلم في 10 سبتمبر، وأصبح الفيلم البرتغالي الذي حقق أعلى نسبة حضور سينمائي في يوم افتتاحه.
يضم الفيلم فريقًا رائعًا بقيادة ريتا بلانكو وجواكيم مونشيك، ويجمع الفيلم أيضًا ألبانو خيرينيمو، وماريا جوانيو باستوس، وآنا بولا، وجاكلين كورادو، وباكو ليين، وجوانيو كاتاريو، وإيناس أيريس بيريرا، وماريا رويف، وبيدرو نونو، وميغيل أموريم، ولاديا فرانكو، وروي مينديز، وجواكيم دي ألميدا، وسانتياغو لاجرفيلد وإيزابيل أبرو وبيدرو نرسيسيان، من بين آخرين.
القصة
يركز الفيلم على Casamentos de Santo Antã³nio، حفلات الزفاف التقليدية التي تقام في لشبونة في 12 يونيو، وهو تقليد يعود تاريخه إلى الخمسينيات من القرن الماضي.
يجد كل من كارمو (ريتا بلانكو) وفالنتيم (جواكيم مونشيك)، المسؤولان عن تنظيم الاحتفالات، نفسيهما أمام احتمال قيام مجلس المدينة ببيع حقوق التقليد لشركة Stardust الفرنسية، التي ترغب في الترويج للحدث وتدويله.
مع انخفاض الدعم المالي والالتزام بإثبات أنه لا يزال بإمكانهما تنظيم احتفال ناجح، يجب على الزوجين العثور على الأزواج المناسبين لإنقاذ حفلات الزفاف، ومعهم، وظائفهم الخاصة.
المشكلة هي أن المرشحين بعيدون عن مطابقة الملف الشخصي التقليدي للأزواج الذين يشاركون عادة في الحفل. من بين العائلات المفككة والأزواج الذين أجبروا على الزواج والسجناء والأزواج المثليين وكبار السن والمرشحين الملتزمين بشدة بالدين، يجمع كارمو وفالنتيم في النهاية مجموعة غير متوقعة تتحدى الصورة التقليدية لكاسامنتوس دي سانتو أنطانيو
.من هناك، يتابع الفيلم الحوادث المؤسفة للمنظمين والقصص الشخصية للمرشحين وهم يشقون طريقهم نحو 12 يونيو. على طول الطريق، رسم روبن ألفيس صورة لشبونة التي لم تعد هي نفسها تمامًا
.فريق التمثيل
يظهر العديد من الممثلين المفضلين لدي في هذا الفيلم. إنها وجوه مألوفة للجمهور البرتغالي، وبشكل عام، لفناني الأداء الذين تحتاج حياتهم المهنية إلى القليل من التعريف.
ومع ذلك، هناك العديد من العروض التي تستحق تسليط الضوء عليها.
تواصل ريتا بلانكو توضيح سبب كونها واحدة من أبرز الممثلات في السينما البرتغالية. بصفتها كارمو، فإنها توازن بين صلابة المرأة التي سئمت القتال والحساسية التي لا تختفي أبدًا. إنه أداء لا يعتمد فقط على الكوميديا أو الدراما، ولكن على الطريقة التي يتقاطع بها الاثنان في شخصية إنسانية عميقة.
يُظهر جواكيم مونشيك، الذي كنت أعتبره دائمًا ممثلًا ذا كثافة كبيرة، مرة أخرى موهبته في دور فالنتيم. تتناقض طاقته الكوميدية مع ضبط النفس لدى ريتا بلانكو، مما يخلق شراكة تعمل بشكل جيد للغاية. علاقتهما هي، بالنسبة لي، واحدة من ركائز الفيلم.
تظهر آنا بولا وماريا روف، اللتان عملتا معًا في الكوميديا في مناسبات عديدة، هنا في أدوار تحمل وزنًا عاطفيًا كبيرًا مع احتفاظها بالبعد الفكاهي. الأمر المثير للاهتمام بشكل خاص هو رؤيتهم يتجاوزون ما يربطه الجمهور بهم عادةً، وينقلون مشاعر أثقل دون أن يفقدوا طبيعتهم.
تُظهر أيريس بيريرا من إيناس، التي ترتبط أيضًا بقوة بالكوميديا، أنها مستعدة لأدوار ذات عنصر أكثر درامية. تعتبر مشاهدها مع نونو نولاسكو فعالة بشكل خاص، حيث تكشف عن جانب من الممثلة يستحق المزيد من
الاستكشاف.وفي الوقت نفسه، تمكنت ماريا جواو باستوس وجاكلين كورادو من بناء علاقة مقنعة بشكل ملحوظ كأخوات. ديناميكيتهم هي واحدة من أكثر عناصر الفيلم نجاحًا عاطفيًا، وهناك لحظات تتجاوز فيها مجرد التطوير البسيط لقصة ثانوية
.فريق العمل هو بلا شك أحد نقاط القوة العظيمة لسانتو أنتينيو أو كاسامنتيرو دي لشبونة. ومع ذلك، فإن العدد الهائل من الشخصيات والقصص الموازية يعني أيضًا أنه ليس لديهم جميعًا نفس المساحة للتطور. يمكن أن تستفيد بعض العلاقات من العمق الأكبر، لكن الفرقة تحافظ على الطاقة والتنوع اللذين يساهمان في سحر الفيلم.
تعليق اجتماعي
بالإضافة إلى التشكيك في ما يجب اعتباره تقليديًا في كازامينتوس دي سانتو أنطانيو، يقدم الفيلم لشبونة في مواجهة التغيير.
تُعد إمكانية بيع حقوق الاحتفال لشركة أجنبية بمثابة استعارة لمدينة يبدو فيها المزيد والمزيد من جوانب الحياة اليومية وكأنها تتكيف مع الجماهير الجديدة والمصالح التجارية. لا يقتصر روبن ألفيس على تقاليد الزفاف: فهو يُظهر أيضًا اختفاء المتاجر التقليدية والشركات التي لا تزال تكيف عروضها ولغتها لتلبية متطلبات السياحة
.إن صورة المقهى حيث يصبح طلب غالا وتورادا أقل طبيعية من طلب لاتيه بسيطة ولكنها فعالة. من خلال هذه التفاصيل الصغيرة، ينقل الفيلم تغييرًا أوسع: الشعور بأن ما كان مألوفًا في السابق بدأ يختفي.
من المعروف أن الفكاهة يمكن أن تكون وسيلة فعالة للتعبير عن النقد الاجتماعي، وقد أظهر روبن ألفيس بالفعل هذه القدرة في فيلم The Golded Cage (A Gaiola Dourada). هنا، يستخدم الكوميديا مرة أخرى لمعالجة واقع يمتد إلى ما وراء لشبونة ويمكن التعرف عليه في المدن البرتغالية الأخرى وحول العالم.
لا يبدو أن الفيلم يشير إلى أن لشبونة يجب أن تغلق نفسها أمام السياح أو أن المدينة يجب أن تظل دون تغيير. رسالتها أكثر إثارة للاهتمام من ذلك: يمكن للمدينة أن تتغير دون أن يضطر هذا التغيير إلى محو كل ما يجعلها معروفة.
ليس كل شيء تقليدي عفا عليه الزمن بالضرورة، والحفاظ على ممارسات معينة لا يعني رفض التغيير. يبدو أن ما يشكك فيه Santo Antã³nio هو السهولة التي يتم بها تحويل بعض التقاليد لجعلها أكثر جاذبية أو أكثر قابلية للتسويق أو أكثر ملاءمة للجماهير الجديدة
.في رأيي، هذا هو بالضبط المكان الذي يجد فيه الفيلم أعظم قوته. لا يقتصر الأمر على الدفاع عن Casamentos de Santo Antã³nio فحسب، بل يذكرنا بأن المدينة تتكون أيضًا من ذكرياتها وعاداتها والأشخاص الذين نشأوا هناك
.باستخدام لقطات مذهلة من لشبونة، يُظهر روبن ألفيس مدينة تنغلق تدريجياً على بعض تقاليدها. في الوقت الذي يتزايد فيه النقاش حول إغلاق المتاجر التقليدية وتحويل التجارة المحلية، يتطرق الفيلم إلى مصدر قلق شديد: ماذا يحدث عندما تبدأ المدينة في التصميم لأولئك الذين يزورونها أكثر من أولئك الذين يعيشون هناك؟
لا يتم توجيه النقد إلى السياحة نفسها، ولكن إلى احتمال أن تفقد المدينة جزءًا من هويتها في هذه العملية. وهذه مناقشة تمكن الفيلم من إثارتها بطريقة يسهل الوصول إليها، دون تنحية الفكاهة أو العاطفة جانبًا.
نسمة من الهواء النقي
يجب أن أذكر أيضًا مدى متعة مشاهدة فيلم مليء بالألوان في السينما.
في الوقت الذي يبدو فيه أن العديد من الأفلام تفضل التصوير السينمائي الأكثر تقييدًا، لا يخشى Santo Antã³nio أو Casamenteiro de Lisboa استخدام الضوء واللون لإثبات هويته البصرية. لشبونة، في حد ذاتها، مدينة ملونة، ويستفيد روبن ألفيس إلى أقصى حد من هذه الخاصية لخلق صور تعزز جو الاحتفال والعاطفة في قلب القصة
.لوحة الألوان جذابة، وهناك تماسك بصري يساهم في سحر الفيلم. إنها أيضًا ميزة توصلنا إليها مع المخرج، الذي أظهر قدرة مماثلة على تصوير المدن بالألوان والطاقة والشخصية في فيلم The Golded Cage (A Gaiola Dourada
).فيلم لا ينبغي تفويته
ربما كان فيلم Santo Antã³nio أو Casamenteiro de Lisboa أفضل فيلم شاهدته في السينما عام 2026 - على الرغم من أنني أدرك أيضًا أنني لم أشاهد الكثير، في وقت أصبح فيه الوصول إلى الثقافة أمرًا يتعذر الوصول إليه بشكل متزايد وتستمر أسعار تذاكر السينما في التأثير على ميزانيات العديد من الأشخاص.
أود أن أوصي به لأي شخص يستمتع بالسينما البرتغالية والكوميديا، وقبل كل شيء، القصص التي يمكن أن تتحدث عن مدينة دون نسيان الأشخاص الذين يعيشون فيها.
يعدسانتو أنتينيو أو كاسامنتيرو دي لشبونة، قبل كل شيء، إعلانًا عن الحب لمدينة تتغير. لا يبدو أن روبن ألفيس يريد منع لشبونة من المضي قدمًا، بل تذكيرنا بأن المدينة لا تقاس فقط بما يمكن أن تجذبه، ولكن أيضًا بما يمكنها الحفاظ عليه
.





Follow us on social media