A „Santo António – O Casamenteiro de Lisboa” című filmben a rendező a hagyományos lisszaboni Szent Antal-esküvőket kiindulópontként használja annak a városnak a bemutatásához, amely úgy tűnik, hogy elveszíti néhány jellegzetes nevezetességét. A szeptember 10-én bemutatott film a nyitónapon a legnagyobb mozinézőszámot elérő portugál film lett.
A Rita Blanco és Joaquim Monchique által vezetett csillagászati szereplőgárdával készült filmben szerepelnek még Albano Jerónimo, Maria João Bastos, Ana Bola, Jacqueline Corado, Paco León, João Catarré, Inês Aires Pereira, Maria Rueff, Pedro Nuno, Miguel Amorim, Lídia Franco, Rui Mendes, Joaquim de Almeida, Santiago Lagerfield, Isabel Abreu és Pedro Nercessian szerepelnek.
A történet
A film középpontjában a Casamentos de Santo António áll, azaz a június 12-én Lisszabonban megrendezett hagyományos esküvők, amelyek hagyománya az 1950-es évekre nyúlik vissza.
Carmo (Rita Blanco) és Valentim (Joaquim Monchique), akik az ünnepségek szervezéséért felelnek, azzal a lehetőséggel szembesülnek, hogy a városi tanács eladja a hagyomány jogait a Stardust nevű francia cégnek, amely népszerűsíteni és nemzetközivé tenni szeretné az eseményt.
A csökkentett pénzügyi támogatás és az a kötelezettség, hogy bebizonyítsák, még mindig képesek sikeres ünnepséget szervezni, miatt a párosnak meg kell találnia a megfelelő párokat, hogy megmentse az esküvőket, és ezzel együtt a saját állásukat is.
A probléma az, hogy a jelöltek messze nem felelnek meg annak a hagyományos profilnak, amely a szertartáson általában részt vevő párokra jellemző. Diszfunkcionális családok, kényszerházasságba kényszerített párok, fogvatartottak, meleg párok, idősek és mélyen vallásos jelöltek közül Carmo és Valentim végül összehoznak egy szokatlan csoportot, amely felforgatja a Casamentos de Santo António hagyományos képét.
Ettől kezdve a film a szervezők kalandjait és a jelöltek személyes történeteit követi nyomon, ahogy közelednek a június 12-e felé. Eközben Ruben Alves egy olyan Lisszabon portréját rajzolja meg, amely már nem egészen ugyanaz.
A szereplőgárda
Számos kedvenc színészem szerepel ebben a filmben. Ők a portugál közönség számára ismerős arcok, és általánosságban véve olyan színészek, akiknek karrierjét aligha kell bemutatni.
Ennek ellenére több olyan alakítás is van, amelyet érdemes kiemelni.
Rita Blanco továbbra is bebizonyítja, miért tartozik a portugál filmművészet legkiemelkedőbb színésznői közé. Carmo szerepében egyensúlyt teremt a harcból megfáradt nő keménysége és a soha el nem tűnő érzékenysége között. Ez egy olyan alakítás, amely nem kizárólag a komédiára vagy a drámára támaszkodik, hanem arra, ahogyan a kettő egy mélyen emberi karakterben összefonódik.
Joaquim Monchique, akit mindig is rendkívül intenzív színésznek tartottam, Valentim szerepében ismét bizonyítja tehetségét. Komikus energiája kontrasztot képez Rita Blanco visszafogottságával, ami különösen jól működő párosítást eredményez. Kapcsolatuk számomra a film egyik alappillére.
Ana Bola és Maria Rueff, akik már számos alkalommal dolgoztak együtt vígjátékokban, itt olyan szerepekben tűnnek fel, amelyek – miközben megőrzik a humoros dimenziót – jelentős érzelmi súlyt hordoznak. Különösen érdekes látni, ahogy túllépnek azon, amit a közönség általában társít hozzájuk, és természetességüket megőrizve közvetítenek mélyebb érzelmeket.
Inês Aires Pereira, akit szintén erősen a vígjátékkal társítanak, bebizonyítja, hogy készen áll a drámaibb elemeket tartalmazó szerepekre is. Nuno Nolasco-val közös jelenetei különösen hatásosak, és olyan oldalát mutatják meg a színésznőnek, amelyet érdemes tovább feltárni.
Maria João Bastos és Jacqueline Corado eközben rendkívül meggyőző testvéri kapcsolatot alakítanak ki. Dinamikájuk a film egyik érzelmileg legjobban sikerült eleme, és vannak pillanatok, amikor ez túllép a mellékcselekmény egyszerű kibontakozásán.
A szereplőgárda kétségkívül a „Santo António – O Casamenteiro de Lisboa” egyik legnagyobb erőssége. Ugyanakkor a szereplők és a párhuzamos történetek nagy száma azt is jelenti, hogy nem mindegyiküknek jut ugyanannyi teret a kibontakozásra. Néhány kapcsolatot jól jönne mélyebben kidolgozni, de az együttes megőrzi azt az energiát és sokszínűséget, amelyek hozzájárulnak a film varázsához.
Társadalmi kommentár
Azon túl, hogy megkérdőjelezi, mit is kell hagyományosnak tekinteni a Casamentos de Santo António kapcsán, a film egy változásokkal szembesülő Lisszabont mutat be.
Az ünnepség jogainak egy külföldi vállalatnak való eladásának lehetősége metaforaként szolgál egy olyan városra, ahol a mindennapi élet egyre több aspektusa úgy tűnik, hogy az új közönséghez és a kereskedelmi érdekekhez igazodik. Ruben Alves nem korlátozza magát az esküvői hagyományra: bemutatja a hagyományos üzletek eltűnését is, valamint azokat a vállalkozásokat, amelyek továbbra is a turizmus igényeihez igazítják kínálatukat és nyelvhasználatukat.
Egyszerű, de hatásos az a kép, amikor egy kávézóban már kevésbé természetes egy galão és egy torrada rendelése, mint egy latteé. Ezeken a kis részleteken keresztül a film egy szélesebb körű változást közvetít: azt az érzést, hogy ami egykor ismerős volt, most kezd eltűnni.
Közismert, hogy a humor hatékony eszköz lehet a társadalomkritika kifejezésére, és Ruben Alves már az Aranyketrec (A Gaiola Dourada) című filmjében is bizonyította ezt a képességét. Itt ismét a komédiát használja arra, hogy olyan valóságot mutasson be, amely túlmutat Lisszabonon, és felismerhető más portugál városokban és szerte a világon is.
A film nem úgy tűnik, mintha azt sugallná, hogy Lisszabonnak el kellene zárkóznia a turisták elől, vagy hogy a városnak változatlanul kellene maradnia. Üzenete ennél érdekesebb: egy város változhat anélkül, hogy a változásnak ki kellene törölnie mindazt, ami felismerhetővé teszi.
Nem minden hagyományos dolog feltétlenül elavult, és bizonyos szokások megőrzése nem jelenti a változás elutasítását. A Santo António című film úgy tűnik, azt kérdőjelezi meg, hogy milyen könnyedén alakítják át egyes hagyományokat azért, hogy vonzóbbá, piacképesebbé vagy az új közönség számára alkalmasabbá váljanak.
Véleményem szerint pontosan ebben rejlik a film legnagyobb ereje. Nem csupán a Casamentos de Santo António-t védi, hanem arra emlékeztet minket, hogy egy várost az emlékei, szokásai és az ott felnőtt emberek is alkotnak.
Lisszabon lenyűgöző képeinek segítségével Ruben Alves egy olyan várost mutat be, amely fokozatosan elzárkózik egyes hagyományaitól. Egy olyan időszakban, amikor egyre többet beszélnek a hagyományos üzletek bezárásáról és a helyi kereskedelem átalakulásáról, a film egy nagyon is aktuális aggályt vet fel: mi történik, amikor egy várost inkább a látogatói, mint a lakói számára kezdik megtervezni?
A kritika nem magával a turizmussal szemben irányul, hanem azzal a lehetőséggel szemben, hogy a város ennek során elveszíti identitásának egy részét. És ezt a vitát a filmnek sikerül érthető módon felvetnie, anélkül, hogy félretenné a humort vagy az érzelmeket.
Egy friss levegő
Meg kell említenem azt is, milyen élvezetes volt a moziban megnézni egy ilyen színekben gazdag filmet.
Egy olyan korban, amikor sok film inkább a visszafogottabb operatőri stílust részesíti előnyben, a Santo António – O Casamenteiro de Lisboa nem fél a fényt és a színeket felhasználni vizuális identitásának kialakításához. Lisszabon önmagában is színes város, és Ruben Alves a lehető legjobban kihasználja ezt a tulajdonságot, hogy olyan képeket hozzon létre, amelyek megerősítik a történet középpontjában álló ünnepi hangulatot és a szeretetet.
A színpaletta magával ragadó, és van benne egy vizuális koherencia, amely hozzájárul a film varázsához. Ez egy olyan tulajdonság is, amelyet már összekapcsolunk a rendezővel, aki hasonló képességet mutatott a városok színekkel, energiával és személyiséggel való megörökítésében a The Gilded Cage (A Gaiola Dourada) című filmben is.
Egy film, amit nem szabad kihagyni
A Santo António – O Casamenteiro de Lisboa talán a legjobb film volt, amit 2026-ban moziban láttam – bár elismerem, hogy nem láttam sokat, egy olyan időszakban, amikor a kultúra egyre kevésbé elérhető, és a mozijegyek ára továbbra is terhet jelent sok ember költségvetésében.
Mindenkinek ajánlom, aki szereti a portugál mozit, a vígjátékokat, és mindenekelőtt azokat a történeteket, amelyek egy városról mesélnek anélkül, hogy megfeledkeznének az ott élő emberekről.
A „Santo António – O Casamenteiro de Lisboa” mindenekelőtt egy szerelmi vallomás egy változó városnak. Úgy tűnik, Ruben Alves nem akarja megakadályozni, hogy Lisszabon haladjon előre, hanem inkább arra szeretne emlékeztetni minket, hogy egy várost nem csak az alapján lehet megítélni, hogy mit tud magához vonzani, hanem az alapján is, hogy mit tud megőrizni.





Follow us on social media